If doing a block a month in the CQJP2017 sounds daunting, keep in mind that the only person you can disappoint is yourself and I'm sure that...

cover-title, 52 p. 21 cm

And you won't even have to hide its flaws

If you love embroidery, you won’t miss this DIY embroidery technique, the flowers are a creative extension of french knot that looks pretty whether you use thread or yarn. They are great for handmade bedding, garment, curtains and more.

Learn how to make broderie anglaise lace (eyelet lace) by hand. It's really easy!

Brighton-based artist Charlotte Bailey was fascinated by the traditional Japanese mending technique called kintsugi, where a broken ceramic object is repaired with gold, silver or platinum, to accentuate the damage and ‘honor’ its history. In this interpretation, Bailey utilizes an embroidery method to reassemble a broken vase—a sort of hybrid between kintsugi and darning with a beautiful result. She first wraps each broken piece in fabric and then uses gold metallic thread to painstakingly patchwork the pieces together. More

By the end of my Clothes Making class on Monday, I was feeling pree-tty pleased with myself. Why? Because I not only learnt what a rouleau loop is, but I also learnt how to make one. So what is a r…

A magyar népművészet, népviselet és a szakrális geometria - teremtés motívumok (a teljesség igénye nélkül) “Utolsó szent örökségünk ez, amit senki tőlünk el nem vehet: népművészetünk ősi titka. Isten adta, tündér ihlette, ember álmodta örökség ez, melynek egyetlen tulajdonosa a Magyar, bárhol éljen is.” - Wass Albert - A hagyomány arravaló, hogy visszavezesse az embert önmagához! Halasi csipke A népművészetünkben jelenlévő képi információ a Világegyetem jelenleg látható élő (és azon túli) szerkezetét jelenítik meg előttünk, bennünk. Amennyiben ezek a képek a neuron-hálózatunkban is benne vannak (gondolunk rájuk), úgy az Ősi Intelligencia élő nyomait hordozzuk. Ebben a megközelítésben védelmet is jelentenek. Kék Kalocsai "A hímzésmintáink... A mentális egészségünket védik. A rezgéseik nyitva hagyják úgymond a kiskaput az agyban, amin át a fény a tudatunkba áramolhat. A kézzel készült hímzés ereje jóval erősebb egy fotó erejénél, mert benne van az alkotó energiája. Erre mondták eleINK, hogy BELETETTÉK A SZÍVÜKET ÉS A LELKÜKET. Fogjatok hát hozzá, és alkossatok ennek tudatában, mert szükség van a védelemre a mai világban!" - spiriteve​ A MAGYAR NÉPMŰVÉSZET A magyar népművészet képszerű, ami arról árulkodik, hogy a magyar ember benne él a természetben. Ezt különösen a népzene igazolja, amiben „benne van minden hangsor, benne van a teljesség” A magyar ember lelki kapcsolatát a természettel, igazolja az tény is, hogy a magyar népdal gyakran természeti képpel kezdődik. Az ember lelkisége – a mikrokozmosz – összekapcsolódik a Mindenséggel – a makrokozmosszal. Néhány példa: „Esik eső, szép csendesen csepereg, Barna kislány szobájában kesereg Ki-kinyitja a szobája ablakát, Úgy hallgatja az eső zuhogását. (Püspökladány – Dorogi Márta gyűjtése) A csillagok különösen közel állnak a magyarok szívéhez: Megyen már a Hajnalcsillag lefelé, Az én kedves galambom most megyen hazafelé, Lábán van csizmája, lakos szárú kis csizma, Rásütött a Hajnalcsillag sugara. A csillagos ég a tájékozódás és a biztonságkeresés eszköze lehet, a legelkeseredettebb élethelyzetekben is, mint például a következő első világháborús katonadalban: Kimegyek a doberdói harctérre Feltekintek a csillagos nagy égre, Csillagos ég, hol van az én Magyar Hazám? Merre sirat engem az édesanyám? A népművészet szellemi tartalma: A népművészeti alkotásokban találunk növény-, állat-, ember-, és mértani ábrázolásokat, amelyek mély jelentést hordoznak. A szimbólumok nyelvén írt üzenetek kozmikus tudást közvetítenek. A régi korokban a művészet szakrális jellegű volt, a zene, a tánc, a rajzok, festmények és szobrok a szertartások részét képezték, ahogyan a természeti népeknél még ma is fellelhető. A cél a kapcsolatfelvétel volt a szellemi világ lényeivel, akiktől segítséget kértek, vagy éppen hálaadással hódoltak nekik. A népdal és a népi tánc, valamint a népi hímzés és faragás, a hagyományok és minden népi alkotás a Magyar Néplélek sugallata alapján születik. A Néplélekről, vagy Népszellemről annyit, hogy minden népnek van egy magasabb világbeli vezetője. Az életcsíra ábrázolás a Mag népénél nem lehet meglepő. Az Élet Virága közelében volt egy hasonló, de kisebb rajzolat, amit az Élet Magjának neveznek (az Ozirisz templom egyik falán). Ez 7 körből, illetve gömbből áll. A 7 gömb jelentheti a teremtés 7 napját, a 7 alaphangot (do, re, mi, fa, szó, la, ti, majd ismétlődik a do-val tovább) és ábrázolhatja a sejt osztódását is a fogantatás után, valamint az ember energiaközpontjait (csakráit). Az Élet Magjának megszerkesztéséből kiolvasható a Teremtés első 7 mozdulata, az élővilág megteremtésének története. A nő mint életfa ábrázolása - Faragott székely ládáról - Háromszékről - Kétoldalt egy-egv Életmag és a felső részen "A hagyomány formái változhatnak, de lényege ugyanaz marad, amíg él a nép, amelynek lelkét kifejezi. S eljön az idő, amikor a művelt réteg a néptől átvett hagyományt új, művészi formába öntve újra átadhatja a nemzeti közösségnek, a nemzetté vált népnek." - Kodály Zoltán Ősi magyar motívumok átmentése modern ruhákon - Igéző munkája igezo.hu Díszmagyar, egy kisfiú keresztelőjére készült babaruha. Székely kisgyermekek népviseletben Székely kisgyermek népviseletben Kicsi csősz felvonulás népviseletben Szentegyházán Kicsi csősz felvonulás népviseletben Szentegyházán Székely kisgyermekek népviseletben Székely kisgyermekek népviseletben Ezer székely leány napja Székelyföldi legény Székely legényke Matyó hímzett babaing. Kép: Hímzett, zsinóros női felsőrész. Anyaga nehézselyem. Hímzés színe: fekete. Tudtad-e? Vitézkötés: magyar eredetű zsinórdíszítés a huszárok csizmanadrágján s a gyalogsági posztónadrágon, továbbá a huszárcsákón. A zsinórozás gyakran alkalmazott díszítmény volt a különböző egyenruhákon, például a huszárok díszegyenruháján. A vitézkötéses, zsinóros nadrágot a parasztság csak a 19. század közepétől hordhatta. A nemesség a lábszár formáját követő szűk nadrágot a 14. századtól, a hozzá felöltött ujjastól eltérő színben viselte. A zsinórozás először a nemesi és huszárnadrágon tűnt fel a 17. században. A dolmány gombolása-zsinórozása hatsoros, a huszáregyenruhára összesen 30 rőfnyi (kb. 20 méter) zsinórt kell verni. forrás: MAGHUN.com - Magyar Világörökség és hagyomány Az ó kalocsai hímzések Eredetileg egyszínűek voltak. Eleinte csak tiszta fehér hímzőfonalat használtak az ágynemű, párnavég, asztalnemű díszítésére. Az ágyruhát gyakran fehér lyukhímzéssel varrták ki a korai időkben. Saját használatú holmikra hímeztek kék-vörös, fekete pamutfonallal is. A régi egyszínű színes hímzések általában kifakult zöldet mutatnak. Ennek oka az volt, hogy nem tudtak színtartó fonalat készíteni, beszerezni a korai időszakban. A huszadik század első harmadától kezdve igen színessé vált a kalocsai hímzés. A legismertebb, alkalmazott sajátos, helyi elnevezésű színek: tulipiros, lángszín, borszín, libazöld, irigysárga, fecskenyakvörös, vadgalambkék, gálickék, bársonykék. A képen régi matyó motívumokkal és színekkel hímzett, úgynevezett "parasztinget" láthattok. Divatos, kényelmes és szép is! Készítő: Matyó Hungary Cifraszűr, 1860-ból Amit a cifraszűrről tudni illik: "KITETTÉK A SZŰRÉT" A Hortobágy környéki pásztor addig nem házasodott, amíg cifraszűrt nem szerzett. Már a lánynézőben is fontos, üzenetközvetítő szerepe volt a szűrnek. Ez alkalommal ugyanis a lányos háznál cifraszűrben megjelent legény távozásakor, ott felejtette szűrét, ahová érkezésekor akasztotta. Ha bemutatkozása nem nyerte meg a háziak tetszését, akkor bizony reggelre "kitették a szűrét.” A cifraszűr egész életén át elkísérte a pásztorembert. Abban esküdött, s ha meghalt, koporsójára terítve vele temették el. A rátéttel, hímzéssel díszített szűrnek a 19. sz.-ban kialakult elnevezése. Úgy látszik, hogy a múlt században kivirágzott szűrhímzésnek a 18. sz. végétől kezdve – anyagi okokból – tilalmazott, akkor már bizonyos fokú kedveltségnek örvendett, piros vagy kék szegéssel, cigulával díszített szűrök az előzményei. A szűrruháknak ennél korábbi, az általunk ismert, a 19. sz.-ban kialakult cifraszűrrel nem egyező díszítettségét azonban jelzik halvány nyomok. Így 17–18. sz.-i limitációk posztózott ujjú és posztózott gallérú szűröket, darócokat sorolnak fel, s e posztózás más színű posztószegést, de mintás rátétcsíkokat is jelenthetett. Mintázott szegélyű szűrről van is bakonyi (18. sz.-i) adat, s az általunk ismert 19. sz.-i bakonyi szűrök mintás szegélyei igen régies jellegűek. E rátét megelőzni látszik a 19. sz.-i cifraszűrt. Ugyancsak a szűr 19. sz.-inál korábbi – varrással való – díszítettségére utal a Magy. Nyelvtörténeti Szótár egy 18. sz.-i erdélyi – sajnos, idő- és helymegjelölés nélküli – adata, amely „varrott szűr”-t említ. Különös, hogy a szűrszabók nem a szűrruhák általános divatjakor – tehát a 17–18. sz.-ban, sőt korábbi századokban – szerveződtek céhbe, hanem csak a múlt század dereka, második fele körül, amikor a szűrruhák száma erősen fogyott, de e fogyást a cifraszűrök kivirágzása ellensúlyozta. A színes szegéssel, majd színes posztócsipkével, végül hímzéssel díszített szűröket először a Dunántúlon tiltották, tehát itt virágozhattak ki legkorábban. Veszprémben 1825–30 körül volt a cifraszűr fénykora, míg Debrecenben 1825-ben még csak a szegett szűrt tilalmazták, a hímzett szűrök tilalma ennél jóval későbben, még 1870-ben is érvényes volt Debrecenben. A szűrhímzés eredetét Györffy István a szűcshímzésben látta. Mint ez, úgy a szűrhímzés is férfimunka volt. Bár néhol, pl. Debrecenben a múlt század második felében a rendeléseket nem győző szűrszabók betanított nőkkel hímeztettek. A cifraszűr – területenként nem mindig azonos időre eső – fénykorában a szűrnek a következő darabjait díszítették, hímezték: a színes szegések mentét, a gallért, a szűr elejét, az ujjak betoldása alatti oldal-aszaj-pálha-részt és a feleresztésnek nevezett felhasítások körét. Ezeken kívül a cifraszűrhöz még a következő díszítőelemek tartoztak: a vóc, a belőle alakult posztó csipke, a csipkéket lefogó sodrás és a csipkék és feleresztések végén levő bojt, majd a bojt divatjának múltával a színes gyapjúhulladékból horgolt galambkosarak vagy a vastag pamutzsinórból gombkötő kötötte komlórózsák. A szűr elöl nem ért össze. Díszes, szíjgyártó készítette csatos szíjjal – amely néha sallangos is volt – vagy gombkötő díszítette összeakasztóval fogták elöl össze. Ez utóbbihoz átvetőnek vagy hátravetőnek hívott, cifra és több ágú zsinór tartozott. A szűrgallér két alsó sarkának a csücskő nevű kis korong volt a dísze. A díszítés-hímzés alapján a következő vidékek szerint különülnek el a cifraszűrök: alföldi vagy kun cifraszűr; a dunántúli cifraszűr – és ezen belül a bakonyi cifraszűr, somogyi cifraszűr, bihari cifraszűr, debreceni vagy hajdúsági cifraszűr, erdélyi cifraszűr, felföldi cifraszűr – ezen belül az egri, matyó cifraszűr. Ezeken kívül átmeneti formák: a csökölyi szűr (csökölyi viselet), a dunántúli cifraszűr, a felföldi szűr. Irod. Györffy István: A bihari cifraszűr (Népr. Ért., 1929); Palotay Gertrúd: Szűrhímzés-öltésmódok (Népr. Ért., 1930). Györffy István: Magyar népi hímzések. I. A cifraszűr (Bp., 1930). Kép: Cifraszűr. Készítette Gál Imre szűrszabó, használták Kiskunhalason (Pest-Pilis-Solt-Kiskun vm.), 1860-as évek. A kép forrása: Forrás: Faluhelyen Itthon és Másutt Megosztotta: Gyepű - A nemzeti könyvek boltja Torockói hímzések Erdélyi vászonhímzések. Két csoportjuk ismeretes, az egyiket a házbelső vászonféléire varrták, a másikat a testi ruhákra. Az első csoport hímzései párnavégeken, szalmazsák végén, lepedőkön és rúdravalókon találhatók. Igen vastag, durva szövésű vászonra vastag szőr- vagy pamutfonallal (gyakran két szálat fűzve a tűbe) hímezték, egy időben egyező tárgyféleségeken kétféle technikával: az ínvarrásnak nevezett laposöltéssel és a „keresztöltésnek” mondott szálánvarrott öltéssel. A laposöltést igen változatosan alkalmazzák, egy-egy motívum varrásánál több keskeny és szélesebb laposöltéssort varrnak egymás mellé, keskeny laposöltéssort alkalmaznak a díszítőelemek körvonalául, belsejüket pedig torockói keresztöltéssel vagy egyszer átöltött ráccsal töltik ki. A hamis laposöltéssel varrt díszítőelemeket keresztben átfektetett szállal varrják le. Laposöltéssorból alakítják ki a növények szárait is, nemegyszer két párhuzamos keskeny sorból, közüket pedig egyszerű vagy kettős csomókötéssel töltik ki. Felületkitöltőként jelentkezik a laposöltés mellett a Margit-öltés is. Terényi menyecskék - Wágner Flórián festménye A hímzőfonal korábban rozsdabarna vagy vörös szőr volt, később vörös és kék pamutfonal. Rendszerint egy színnel varrtak egy darabot, csupán a párnák között vannak kék és fehér pamutegyüttes együttes alkalmazásával készített változatok. Az igen erőteljes, hatásos munkákon alig több mint öt mintát számolhatunk össze, de sokszor ezek is alig térnek el egymástól. Ugyanazok a virágtövek sorakoznak egymás mellett a rúdravalókon, mint amiket a párnavégek nagy hullámindáiba illesztenek. A kis számú mintával dúsan és tömötten borították be az adott vászonfelületet. Egyedül a torockói párnavégeken viszik túl a mintát a párna végéről a párna szárára is; innen ismertek a 8–12 m hosszú rúdravalók is tömött sorban egymás mellett álló hétágú virágtövekkel, nemegyszer két sor erőteljes peremdísszel. Kapuvári viselet - Wágner Flórián festménye A nagy múltú minták a régi stílusú népművészetet képviselik, kivitelezésük viszont zsúfoltságával egyszer-egyszer a parasztstílusokat ( új stílusok a népművészetben) idézi. Parasztosnak tekinthető a régi minták egyik-másik átformálása, pl. a gránátalma sziklevele helyébe kismadár feje kerül, a hulláminda végére kígyófej stb. Vaskosabb, parasztosabb hatású lesz a hímzés azáltal is, hogy a szokásos két szál helyett – a szálánvarrottnál – négy szálat fűznek a tűbe. Ennek az igen magas szintű, városias hímzésnek sajátos vonása, hogy csupán egyetlen formájában ismerjük. Nem tudjuk követni alakulásmenetét, kibontakozását, esetleg hanyatlását. Szép számmal ránk maradt emlékanyaga egészében egy elért csúcsot képvisel. A sokszor torockóinak minősített, kevéssé erőteljes, ritkás munkák Torockószentgyörgyről és Aranyosgyéresről valók. A torockói hímzések második csoportjából legjelentősebb az inghímzés. Vörös, kék vagy fekete gyapjúszállal tömött laposöltéssel varrták finom fehér gyolcsra. A sípujjú ing kézelőjét, azután a „füdzőt” és a „mejrevalót” ( torockói viselet), melyek már selyemalapra készülnek, a gyerekfőkötőkhöz, övekhez, fátyolszélekhez hasonlóan vörös, fekete vagy többszínű selyemszállal varrták, alkalminak tűnő aprólékos mintáikkal. Jelentősebbek a fekete selyem főkötők fehér pamuthímzésükkel,amelyek a sárközi főkötők hímzésével tartanak rokonságot. Irod. Malonyay Dezső: A magyar nép művészete (II., Bp., 1909); Ferencz Kornélia és Palotay Gertrúd: Hímzőmesterség (Bp., 1940); A hímzés alakulása a viselet fejlődésével követhető nyomon. Négy különválasztható szakaszra osztható: - az 1980-as években a legjellegzetesebb ruhadarabjuk a 6 szeles kendervászonból készült, apró redőkbe szedett ”korcospéntő” volt, melyet fehér díszítőöltéssel erősítettek össze... Gyűjtemény: http://www.vilagbiztonsag.hu/keptar/thumbnails.php?album=1421 "Szerszámos kék dolmány" I.1. Készítette Rosta Ferenc szabómester, 1904-ben. Hordták Kapuváron, Sopron vm.-ben. Lajbi I.3. 19-20. sz. fordulója, 19-20. sz. fordulója. Használat helye: Szakmár, Pest-Pilis-Solt-Kiskun vm. Tótkomlósi (Békés m.) ködmön az 1900-as éve elejéről. II. Sióagárdi hímzés: Sióagárdi hímzés Túlnyomóan laposöltéssel és száröltéssel, lyukhímzéssel készült. Jellemzői a nagy hegyes, ívesen körülhurkolt cakkok, minden ívben egy-egy lyukkal. A cakkokat további lyuggalásos rozettákkal és szőlőfürtökkel töltötték ki. A korábbi elaprózott, tömött, sűrű kis minták helyébe egyre több „rózsa” és tulipán került, amelyek hol az új matyóstílust (mezőkövesdi hímzések), hol pedig Kalocsa motívumait idézik. Színezésük azonban nem változott a mintákkal, megmaradt a sajátosan lila hatású kék-vörös keverékénél. Emellett ingek alján, ujján volt gyakorlatban a fehér lyukhímzés. Kalocsai viselet A kalocsai szállások női lakossága bérmunkában varrta a hímeket már a 19. század végén is. Főleg a környező vidék városai és a nagyobb települések igényesebb úri-polgári háztartásai számára készítették a fehér hímzéseket. Kezdetekben úgynevezett "kalocsai ütőfá"-val nyomták elő a motívumok körvonalait a vászonra. A kalocsai előnyomda 1860 körül nyílt meg Kalocsán. Természetesen a bérmunka időszak kezdete előtt is hímezték e vidék asszonyai, leányai a saját holmijukat is. Kalocsai ruha Később a hímzőasszonyok, leányok maguk rajzolják elő a mintákat az alapanyagon, amely az iparosodás után már egyre inkább finomabb gyolcs, pamut a korábbi vászon helyett. Az 1890-es évek után egyre gyakrabban előfordult, hogy a kezdetben lyukhímzéssel kivarrt motívumokat teljesen betöltik laposöltéssel. 1912-ben nyílt meg a nagyatádi fonalgyár, ahonnan már színtartó fonalat tudtak beszerezni a kalocsai hímzéshez. A színtartó fonalak elterjedésével a kalocsai hímzés az I. világháború után kezd színesedni. a 20.század elején a menyasszonyi ruha még fekete volt Kalocsán és környékén (Forrás: Szeretlek Kalocsa) A varrógép elterjedésével a 20. században sajátos iparág alakult ki ezen a vidéken: a kalocsai gépi hímzés, amely "riseliős" néven terjedt el. A riseliős hímzés csipkeszerűen áttört felületet ad. A színes kalocsai hímzés kibontakozásában nagy szerepet játszott Kovácsné Király Ilus. Kalocsai népviselet SZÍNVILÁG: Az ó kalocsai hímzések egyszínűek voltak. Eleinte csak tiszta fehér hímzőfonalat használtak az ágynemű, párnavég, asztalnemű díszítésére. Az ágyruhát gyakran fehér lyukhímzéssel varrták ki a korai időkben. Saját használatú holmikra hímeztek kék-vörös, fekete pamutfonallal is. A régi egyszínű színes hímzések általában kifakult zöldet mutatnak. Ennek oka az volt, hogy nem tudtak színtartó fonalat készíteni, beszerezni a korai időszakban. A huszadik század első harmadától kezdve igen színessé vált a kalocsai hímzés. A legismertebb, alkalmazott sajátos, helyi elnevezésű színek: tulipiros, lángszín, borszín, libazöld, irigysárga, fecskenyakvörös, vadgalambkék, gálickék, bársonykék. Bujáki lányok - Wágner Flórián festménye A kalocsai színes hímzésben jelenleg használatos a hat főszin két árnyalatban, amelyeket így célszerű párosítani: Hímzett kalocsai napernyő a bordót a pirossal, a rózsaszínt saját sötétebb árnyalatával, a narancssárgát citromsárgával, a kéket saját sötétebb árnyalatával, a lilát saját sötétebb árnyalatával és a zöldet saját sötétebb árnyalatával. A leveleket középen lehet felezni, s a zöld kétféle árnyalatával hímezni. A viseletdarabok hímzéseinek színezését meghatározta viselőjük életkora. A legdíszesebb, legélénkebb színezésű az új menyecske ruhája volt. Az idősebb asszonyok öltözete kevésbé díszes, a színek sötétülnek. A kék-lila-zöld színekkel hímzett darabokat szomorúpamukosnak nevezték, s a félgyász jele volt a kalocsai hímzésben. Stílustörés, ha pl. a szomorúpamukos vagy öregmintákat a későbbi időkben kialakult természethű mintákkal együtt úgy alkalmazzák, hogy nem hangolják össze ezeket. A melírozott fonal alkalmazása erőltetett, nem tartozik a kalocsai hímzés hagyományaihoz. Kalocsai mandala - terítő Örök körforgás - Hevesi Katalin munkája A MOTÍVUMOK A minták, motívumok a házakon alkalmazott falfestés mintáit követték a hímzéseken is. Szabó Éva népművész - hagyományőrző Igen elterjedt volt a virágornamentika, amelyek a mezőkön és kertekben megtalálható virágokat tartalmazták: ibolya, csillagvirág, liliom, pillevirág, tulipán, szegfű, harangvirág, margaréta, orgona, fukszia, árvácska, rózsa, rózsabimbó, a híres kalocsai piros paprika, különböző bogyók, nefelejcs, gyöngyvirág stb. A virágokat sávosan, koszorúformában, csokrosan helyezték el a kivarrandó munkadarabon, illetve teljes felületeket is kitöltöttek velük (pl. kalocsai kötény, mellény). A mintavilágban törekszenek a természetábrázolásra. A már felsoroltak mellett kedvelt motívumok voltak: rozmaringos, szíves, kerekrúzsás, hosszúrúzsás, nyolcas, szőlőfejes, szilvamagos, szederindás, búzakalászos, pipacsos, harcsás minták is. A nagyobb mintájú virágokat (pl. tulipán, szegfű, rózsa, harangvirág) és a leveleket felezve rajzolták elő, és a virág vagy levél színének megfelelő szín két árnyalatával hímezték. Kalocsai-két éves kisfiú.(Duna menti folklór fesztivál) Fotó: PATIK ISTÁN A legjellemzőbb motívum a rózsa, melyből ugyancsak több fajta van: ilyen a tetejes rózsa, a csillagos rózsa, szíves rózsa vagy koronás rózsa ALKALMAZÁS: Hímzéssel díszítették az ágyruhákat (díszes lepedőszélek, párnavégek), asztalneműket (abrosz, asztali futó, szalvéta), zsebkendőket. Ezek részei voltak az asszonynak való leányok kelengyéjének is. Szintén kihímezték a női felsőruházat nagy részét: kötényeket, blúzok ingvállait, nyakrészét, mellényeket (pruszlikokat), valamint különböző kendőket (komakendő, fejkendő, keszkenő). A férfiingek kézelőjére, az ujjakra, és a nyakrészre szintén hímzés került. (Képen: Kovácsné Danyi Csilla és párja a lakodalmukon.) Matyó Matyó hímző asszony Matyó mandala - díszpárna "Egyszer egy matyó legényt elrabolt az ördög. A fiú kedvese sokat rimánkodott, hogy adja vissza neki, mire az ördög azt mondta: Akkor kapod vissza a szerelemedet, ha elém hozod kötényedben a nyár legszebb virágait! Bajban volt a lány, hiszen télvíz idején jártak. Ám végül is kitalálta, hogyan teljesítheti az ördög kívánságát. Ráhímezte kötényére a kert gyönyörű rózsáit és azt vitte cserébe a párjáért. Így szól a legenda." Hogyan is született meg ez a gyönyörű hímzőkultúra? Egyszer egy matyó legényt elrabolt az ördög. A fiú kedvese sokat rimánkodott, hogy adja vissza neki, mire az ördög azt mondta: Akkor kapod vissza a szerelmedet, ha elém hozod kötényedben a nyár legszebb virágait! Bajban volt a lány, hiszen télvíz idején jártak. Ám végül is kitalálta, hogyan teljesítheti az ördög kívánságát. Ráhímezte kötényére a kert gyönyörű rózsáit és azt vitte cserébe a párjáért. Így szól a legenda. A magyar férfiviseletek legkülönlegesebb darabjai, a jellegzetesen bő ujjú ,,lobogós ingek" kezdetben visszafogott fehér lyukhímzéssel készülnek. Ezt később széles, tarka hímzés és a jellegzetes mezőkövesdi cipós horgolás váltja fel. A viselet másik impozáns része a fekete alapra dúsan hímzett, réz sújtással (,,ragyogóval") és selyemrojttal gazdagon díszített hosszú kötény, a ,,surc", melyet a férfiak és a nők, akárcsak a gyerekek egyaránt hordtak. Szinte minden darabnak más a mintája. Hol geometrikus ,,bossókával", hol finom és aprólékos szűcsrózsával, hol tenyérnyi surcrózsával hímezték, de mind egy-egy remeke a magyar népművészetnek. Az ingujjat megcsavarva még verekedtek is a legények, innen eredhet a MEGRUHÁZLAK kifejezés (?) Matyó viselet A kislányon: "litya" Mezőkövesdi női felsőruhadarabok, amelyek összefoglaló elnevezése: litya. Szatén, purgament, brokát anyagból készültek, színes pántlika és bársonycsipke díszítménnyel. Ujjain és a farokvégződésen bársonnyal szegettek és gyári fekete csipkével díszítettek. A mezőkövesdi matyó viselet elválaszthatatlan részét képező kötény elnevezése: a "surc". A surcok fekete selyem anyagból készültek és kézi hímzéssel, gyári pántlikával, valamint fekete kötött, illetve gépelt selyemrojttal díszítettek. A hímzések elnevezése felülről lefelé: szűcsös, szűcsös, makus, matyórózsás és pántlikás kötények. Matyó legény nagyünneplő viselet Fején színes pántlikával és szalagokkal díszített kalap. Ujján és vállán színes selyemfonallal dúsan hímzett, a ragyogót utánzó hímzésdíszítményekkel befejezett és színes cipós horgolással díszített lobogós inget visel. Az ingen posztó anyagból készült, csontgombokkal és sujtással díszített mellény. Nyakán hímzett nyakkendő. Gyolcsból készült, ráncba szedett bőgatyája előtt színes selyemfonallal hímzett, szűcsmintás, fekete selyem kötött rojttal díszített "surc", kötény. A mezőkövesdi matyó viselet elválaszthatatlan részét képező kötény elnevezése: a "surc". A surcok fekete selyem anyagból készültek és kézi hímzéssel, gyári pántlikával, valamint fekete kötött, illetve gépelt selyemrojttal díszítettek. A hímzések elnevezése felülről lefelé: szűcsös, szűcsös, makus, matyórózsás és pántlikás kötények Palotás ruhaköltemények Írásos hímzés Az írásos öltés lényegében hasonlít a láncöltéshez. A szál itt is a tű alá kerül. Különbség az, hogy az öltés felső szélén is a tű alá helyezzük a szálat. Az írásos minták közét sokszor laposhímzéssel kell kitöltenünk. Ilyenkor először a laposhímzést készítjük el, majd köréje varrjuk írásos öltésekkel a mintát. Ezt az öltésformát Kalotaszegen ,,sujta” néven ismerik. Az egye­dülálló kis kerek formákat ,,tyúkszem”-nek nevezik. Ezeket egy középső pontból kiindulva, szorosan egymás mellett fekvő zsinóröltésekkel, illetve írásos huroköltésekkel varrjuk ki. Ha az írásosan hímzendő minta ívelt, hajlított formájú, ügyeljünk arra, hogy belül szorosabban, kívül ritkábban öltsünk, hogy szabályos fordulatot kapjunk. - Bajka Anna munkái - (http://himzes.ro) (forrás: Magyar Nyelv) A halasi csipke Világfa, életfa, tetejetlen fa szimbólum a csodaszarvassal ...a magyar- és az európai iparművészet kitüntetett figyelemmel és elismeréssel kísért terméke. Első 1902-es megjelenése óta a magyar népművészet fontos része és azok közé a csipkeműhelyek közé tartozik, amelyek a századfordulón épültek és azóta is fennmaradtak és a mai napig működnek. Ez a kézimunka fajta a 20. században vált méltó vetélytársává a brüsszeli és a velencei csipkének. A halasi csipkéből készült alkotások több világkiállítás nagydíját is elnyerték és a magyar állam ajándékaként előkelő, híres emberek is megkapták magyarországi látogatásuk alkalmából. Azon kevés iparművészeti értékeink közé tartozik, mint hungarikum, amely világszínvonalú és az egész világot meghódította Izlandtól Ausztráliáig. (forrás: Magyar Nyelv) Továbbá: A HALASI CSIPKE - KISKUNHALAS ARANYA: http://emf-kryon.blogspot.hu/2014/02/halasi-csipke-kiskunhalas-aranya.html A banai honfoglalás-kori szíjvég Világfa, életfa, tetejetlen fa szimbólum Sújtások, paszományok, népi hímzések rendszere: A sújtás: Egyenruhák és polgári ruhák díszítésére használatos, pár cm vastag, lapos, kézzel rávarrott zsinórdíszítés. Teremtés motívumok - kelta csomók - a legnyugatabbra szakadt hunok: Az Atilla öltöny kézzel varrt sújtásokkal díszített. A sújtások a mellény és az öltöny elején, az úján, a gallérján és a nadrágon találhatók. Bocskai viselet Huszárok Esküvői viselet Nyíregyházi népművészeti bolt Esküvői ruha a Székelyudvarhelyi Helvientől - paszományos bocskai Pál Mária-Magdolna - rusztikus ruhakészítő Pál Mária-Magdolna - rusztikus ruhakészítő Ide kapcsolódóan a szakrális geometrián és a végtelen csomó jelképrendszerein keresztül bemutatott szerkezetek és alakzatok összefüggéseinek bemutatása. Az anyag alapszerkezete - tudományos elmélet képei. http://vilagbiztonsag.hu/keptar/thumbnails.php?album=486 (forrás: Világbiztonság Nyílt Társaság) Magyar motívumok gyűjteménye: http://www.scribd.com/doc/67493720/Magyar-motivumok-gy%C5%B1jtemenye-1918 Magyar népi motívumok, hímzésminták: „Vannak eleve ilyen meditatív jellegű munkák, pl. /…/ a hímzés. Maga a tevékenység önmagában megváltozott tudatállapotot eredményez. Megkérdeztem egy egyszerű asszonyt, miért szeret hímezni? „Úgy megnyugtat” – válaszolta. Ő így érzékelte ezt. A hímzés mint tevékenység monoton, ugyanakkor összpontosítást követelő, egyben alkotó-értékteremtő és esztétikumra törekvő jellegű, ez biztosítja az elmélyült, nyugodt tudatállapot létrejöttét. A hímzés technikája is hozzájárulhat ehhez. A keresztszemes vagy láncöltés önmagában is jelképes jelentést hordoz. Arról nem is beszélve, hogy e hosszú estéket betöltő tevékenység közben a nő szeretettel gondol arra aki számára a tárgyat díszíti, ezzel feltölti pozitív energiákkal. Amit ilyenformán készít, az szakrális tárgy lesz. Magam is megtapasztaltam ezt. De tudtak a varrás (hímzés) mágikus jellegéről a régiek is, erre utal egy régi tárgyi emlékünk. 1983-ban Szarvas határában egy csont rovású tűtartót találtak, ami VIII.századi, valószínűleg avar eredetű. Viszonylag hosszú szöveget, kb. 63 betűjelet róttak rá. Magyarul is, többféle módon értelmezhető, egyik olvasata a következő: „Üngür démon ellen íme e vas; tű szúródjon a démonba, tű, tű, szúrj, bökj, varrj (el)! (ki) szétfejtesz, egybeölt(esz…) Üngür ne egyen (meg engem), űzd, emészd (el a démont), én Istenem!”” (eni) (részlet A táltos útjának kövei c. előadásból) Ecseri hímzés Innen: http://nylonparaszt.blog.hu/2010/07/07/himzesek Göcseji hímzés Innen: http://nylonparaszt.blog.hu/2010/07/07/himzesek Széki (Mezőségi) hímzés Innen: http://nylonparaszt.blog.hu/2010/07/07/himzesek Rábaközi hímzés Innen: http://nylonparaszt.blog.hu/2010/07/07/himzesek forrás: http://www.facebook.com/media/set/?set=a.245427098862788.57501.166951346710364&type=1 (forrás: Magyar Kincsestár) Hollókő A MI Égi Anyánk egyik szép Teljességű Napja ... GYÜMÖLCSOLTÓ BOLDOGASSZONY .... azaz VIRÁG VASÁRNAP.... napja Március 25. - az igazi magyar nőnap! (kép: Kolozsvári Donkó Rebeka: Gyümölcsoltó BoldogAsszony) (kép: Kolozsvári Donkó Rebeka: NagyBoldogAsszonyAnyánk) Magyar tánc - Szakrális geometria: video: http://www.youtube.com/watch?v=RJGZyGcbW2k&feature=share További információk a szakrális geometriáról: http://www.vilagbiztonsag.hu/fejleszt/ NÉPMŰVÉSZETÜNK VÉDELMEZ MINKET A népművészetünkben jelenlévő képi információ a Világegyetem élő (és azon túli) szerkezetét jelenítik meg előttünk, bennünk. Amennyiben ezek a képek a neuron-hálózatunkban is benne vannak (gondolunk rájuk), úgy az Ősi Intelligencia élő nyomait hordozzuk. Ebben a megközelítésben védelmet is jelentenek! Úgy védelmez, hogy ismerjük, tudjuk, megértjük, használjuk, beépítjük mindennapjainkba őseink tudását. Életünk részévé tesszük újra....és rezgésszinten uraljuk is. Így a formákon, motívumokon, ezek ismeretén, tudásán és azok erőin át védelmet is jelentenek számunkra, hiszen a Forrás erejében élünk. ...és akkor még nem is szóltunk a népmeséinkről, szólásainkról, közmondásainkról, népdalainkról, néptáncunkról, gyógynövényeinkről, gyógyvizeinkről, rovásírásunkról stb. melyek szintén az ősi tudásunk részei. Mind - mind fontos, és a teljességhez tartozik! A KÁRPÁT-MEDENCEI NŐK VISELETEI A világ nemzeteinek hagyományos öltözékeit bemutató Markovics Ágota (Art Agota) akvarellista, most a Kárpát-medence magyarságára koncentrál. Kárpát-medencei női viseletek festménygyűjteménye igazi ékköve lehet a hagyományőrzésnek. cikk: http://alfahir.hu/egyedulallo_festmenysorozat_orokiti_meg_a_karpat_medencei_nok_viseletet Az összeállítás nem adja vissza hímzéseink, motívumaink és népviseleteink teljes gazdagságát, hiszen ez szinte lehetetlen, olyan nagy a mi gazdagságunk! További: - Pünkösdölés és más népszokások, hagyományok: http://emf-kryon.blogspot.hu/2013/05/punkosdoles-es-mas-nepszokasok.html - Húsvéti népszokások, hagyományok: http://emf-kryon.blogspot.hu/2013/03/husveti-nepszokasok-hagyomanyok.html - Pünkösd: http://emf-kryon.blogspot.hu/2013/05/punkosd-csiksomlyoi-legenda.html - Szent Iván napjára népszokások, hagyományok: http://emf-kryon.blogspot.hu/2013/06/szent-ivan-napjara-nepszokasok.html -Népi játékok: http://emf-kryon.blogspot.hu/2013/03/nepi-jatekok.html -Október - a szüreti hónap - A szüret és a szüreti mulatságok - hagyományok: http://emf-kryon.blogspot.hu/2013/10/oktober-szureti-honap-szuret-es-szureti.html -Székelykapuk: http://emf-kryon.blogspot.hu/2013/04/szekelykapuk.html -A magyar házak mágikus ereje: http://emf-kryon.blogspot.hu/2013/05/a-magyar-hazak-magikus-ereje.html -Eleink hagyománya - A pásztorok művészete - Eszközeik: http://emf-kryon.blogspot.hu/2013/11/eleink-hagyomanya-pasztorok-muveszete.html -Péter – Pál napja az aratás kezdete: http://emf-kryon.blogspot.hu/2013/06/peter-pal-napja-az-aratas-kezdete.html -László napra - Szent László király: http://emf-kryon.blogspot.hu/2013/06/laszlo-napra-szent-laszlo-kiraly.html - A magyar népművészet - népviselet és a szakrális geometria - teremtés motívumok: http://emf-kryon.blogspot.hu/2013/03/a-magyar-nepviselet-es-szakralis.html - A népművészet, mint a magyar nép szakrális művészete: http://emf-kryon.blogspot.hu/2013/12/a-nepmuveszet-mint-magyar-nep-szakralis.html -Mit jelképez a szarvas?: http://emf-kryon.blogspot.hu/2013/03/mit-jelkepez-szarvas.html -KATALIN NAP ÉS A NÉPHAGYOMÁNY: http://emf-kryon.blogspot.hu/2013_11_24_archive.html -Szent Márton a néphagyományban: http://emf-kryon.blogspot.hu/2013/11/szent-marton-nephagyomanyban.html - A HALASI CSIPKE - KISKUNHALAS ARANYA: http://emf-kryon.blogspot.hu/2014/02/halasi-csipke-kiskunhalas-aranya.html - Népi mesterségek listája: http://emf-kryon.blogspot.hu/2014/02/nepi-mestersegek-listaja.html - NÉPI MESTERSÉGEK - MESTEREK BEMUTATÁSA - Hornok Magdolna festőművésznő alkotásai által: http://emf-kryon.blogspot.hu/2014/03/nepi-mestersegek-mesterek-bemutatasa.html - A szólásainkban rejlő tudás: http://emf-kryon.blogspot.hu/2014/01/a-szolasainkban-rejlo-tudas.html - A TÁNC - A MAGYAR NÉPTÁNCOK: http://emf-kryon.blogspot.hu/2014/01/a-tanc-magyar-neptancok.html - Magyar hímzések és motívumok kincsestára: http://emf-kryon.blogspot.hu/2014/02/magyar-himzesek-es-motivumok-kincsestara.html Szeretettel, Gábor Kati web oldalam: hagyomanyorzoink.hu blog oldalam: http://www.emf-kryon.blogspot.com

In no particular order, a whole lot more TAST embroidery samplers, and a whole bunch of other non-TAST samplers 🙂 All of my TAST and…

A few weeks ago I made a trip down the street to the CMU School of Drama warehouse where the historic costume collection is housed to view originals with the Couture Techniques class. I snapped a few pictures of my favorite couture techniques for future reference. Above it a bow trimmed interior coat pocket, now in shreds. Below is a similar style pocket with the addition of pleated trim. The bows and trim on the pockets make the pockets look pretty as well as aiding in guiding the hand to the pocket. I thought the addition of the bows was adorable. Above soutache trimmed buttons. These would be easy to create to add interest to fabric covered buttons. Pin Tuck Buttons - another great way to cover buttons to make them interesting. The interior of an antique bodice showing the carefully bound seam allowances with bound notches. Fabulous color combination and trim on a jacket. This trim is fabulous and easy to create. The trim is created by drawing the fabric over two rows of cording to create a gathered look. So creative. Delicate cut steel buckles and velvet trim. Isn't the color combination fabulous, too? I have been pushing myself to make bolder color choices in my modern wardrobe and I want to also push myself to make bolder color choices and color combinations in my reenacting wardrobe. I'll look forward to future trips to the collection. Tomorrow I leave for a fabric shopping trip to NYC to purchase fabrics for the dress(es) that I will be creating as part of my thesis. I'll be keeping an eye out for fabulous fabrics for 1860s dresses as well! Wish me luck!

This tutorial will get you started with unlined pojagi by hand. The seams are completely enclosed, so there is no right or wrong side to the end product.

This is an old blog belonging to illustrator Catherine Campbell - for new updates you can now find her at: http://www.catherinecampbell.net

I thought I would share the hem/edge technique I will use on my blouse, BWOF #122-3,6-09, that you saw in the last post. After some fiddling with my last sheer hem, I came up with what was for me an original edge treatment but have since seen it referred to in BWOF 6/09. Their directions are cursory so here are mine in a little more detail. It is quite simple. I start with the starch you see above. I love this starch. It is REAL starch. You mix 1 part starch to 4 parts water for a heavy treatment. That is what I generally use. I put it in my spray bottle labeled so no one else can scoot that bottle away to put bug spray or some other sort of poison in it. Spray your hem area and iron it dry. Do a test run, particularly if you are using silks. I have had very good luck with this starch. I spray, let it sit for a full minute, then iron dry. The body can be removed with a wash and you will also see on some fabrics it just flakes off. Next I fold over to the wrong side and iron a 5/8 inch seam allowance until dry. This gets quite stiff which is what you want. Now to the machine to stitch. Set the machine at a basic zigzag with a 2.0 width and a .7 length. Use a fine weight embroidery thread and a size 8 universal needle. You can find this at all the chains as well as on line. I have the fine thread in the bobbin as well as on top. With the fold of the edge a hair to the right and the right side up, start stitching. If you are positioned correctly the edge will roll as it is stitched. After stitching take your scissors and trim back the excess seam allowance to the zigzagged edge. Done! I have put this on my fingers so you can get an idea of the scale of this edge treatment. It is finer than my serger's rolled hem and I didn't have to change the plate in the serger either. Mine is an oldy and I detest doing that. Adjusting the machine is much quicker and easier. I will be using this edge on my sheer blouse but first I will make a muslin....bunny

Are you wondering how to add lace trim like in earlier times? Learn 6 different vintage ways to insert lace and improve your heirloom sewing skills!

Wow. Larkin of Bemused, Boggled, and Bedazzled created this jewelry box in response to a challenge from Bead Design Studio magazine. She says, We were each provided with a ceramic “cabochon” and fo…

97, [1] p. 20 cm

Explore jefferytailor's 883 photos on Flickr!

This is the stitch I use when sewing two pieces of fabric together, like side seams on a bodice or stripes or anything that I later fold and finish the seam. Run the needle 2-3 times, with about 5 …

One of our favorite ways to finish hand woven fabric is with a hemstitch. It’s…

There are numerous ways to protect the environment, and it's up to us to choose the most suitable methods to contribute and help our planet. This is especially crucial now, given the many factors contributing to climate change and the degradation of our beloved Mother Earth.

The closures on the fabulous wool suit are really neat-o frogs. I want to keep to the spirit of this outfit as closely as I can, so I need the frogs to be in the same color scheme as the rest of the suit. Looking at the frogs in the picture and letting my mind ruminate on how I would go about making the frogs, I came up with an idea!! Frogs on the original suit. I love these! They are really neat...except the straight pieces sticking out to the sides of them.... To start things off, I folded a piece of paper in half and copied half the design. Flipping the paper over, I traced the half design to make a whole design. This way, my design would be relatively equal on both sides. I have had this piece of florists Styrofoam laying around forever, and I totally found a use for it!!! After pinning the design to the foam, I began arranging the soutache. After fiddling with the soutache for a while and not being happy with the outcome...it kept twisting and turning on me...I looked up on line how to work with soutache, and found this from "Threads Magazine"... Threads Magazine Ohmygosh!! This technique totally made the soutache workable!! I was so excited, and nobody was at home to share my excitement with me! I folded the soutache in half, found the center and began working at the top of the design. I first did one side of the design, pinning at various points as I went... Then arranged the other side. Now it was time to sew the frog together. I had noticed on the back side of frogs that there is an over abundance of stitching. All the better to hold the frog together! Everywhere the soutache met, I whip stitched the pieces together. After the sewing was complete, I unpinned the frog from the foam and flipped it over...WOW!! It worked!!! After making a loop on one side, I sewed a button on the other side! Voila! A custom dyed frog! Sweet!

I have finally put together my group of tactile samples! From top to bottom and from left to right: 1 Zigzag gathering over a string...

Panneau 2D de laine cardée, dentelle, étamine de coton. Lacet en coton tressé, boudins de feutre,broderie main.

Hoe weef je een armband instructies voor beginners In dit blog leer je stap voor stap hoe je een armband weeft op één van onze weeframen. We delen een lijst met materialen die je nodig hebt om te weven, en specifieke tips voor het maken van een vriendschaps armband. Het weven van een armband is

A blog about historical costuming and corsetry, with some unique modern high tech twists!

I’ve been really digging the work I’ve seen from Darn & Dusted, a small, one-man custom repair company over in...

A chaque salon , je me dis : chouette , ELLES vont me montrer toutes leurs créations avec toutes leurs variantes ... et à chaque fois c'est un Festival !! Les superbes rouleaux aux Roses du Livret N°3 CLIC! La Mésange ( dans le Livre ), Oraison Clic...

72 p. 23 cm

Aujourd’hui je vous propose un cours de boutonnières en images. Je vous montre un exemple sur les manches d’une veste mais bien entendu cela s’appliquera à n’importe quel vê…

Easter is about the only time of year you might hear talk of bonnets, but for babies, bonnets are a fact of life! Snuggly and warm, bonnets embrace the delicate contours of a baby's head, while under-the-chin ties prevent the famous "stroller fling". The engineering of these little Baby Bonnets was inspired by the small miracle in sock knitting that is "turning the heel". I thought it would be neat to isolate that magical moment, using it to structure the planes of a bonnet. First from the front peak to the mid-crown and then across the entire back, you essentially "turn the heel", but somehow instead of a sock, you end up with a sweet Baby Bonnet! Thinking about tender babies, I turned to one of Purl Soho's most exquisite yarns, Anzula's For Better Or Worsted. A beautiful blend of superwash merino, cashmere and nylon, it is soft, sumptuous, and stunningly hand dyed. Just right for babies! I hope you enjoy knitting this little one-skein project. It's a bit surprising and a whole lot of fun!

Hey guys! This post is for those of you who want to try weaving on a circle loom, but you are not in the market for yet another loom. I get it, if I could I'd have 100 different looms, but that's not happening anytime soon. So a more affordable option is to use an

What we like the least as knitters is having to join one yarn ball to another with bothersome knots, which later show on our projects. That’s why in the We…