Przyslala Rimma Kaul Przeczytajcie z uwaga-czyz nie warty podpisania sie pod kazdym slowem? Wiersz Mario de Andrade (San Paolo 1893-1945) Poeta, pisarz, eseista i muzykolog. Jeden z założycieli br…
Luís de Camões foi um escritor português e é referência da literatura lusófona. Aprenda sobre sua história, seu estilo de escrita e suas obras!
Artist Leng Jun constantly plays with our perception of the reality. This Japanese talent follow the artistic movement of the hyper-realism, that blurs the bord
¿QUÉ SON LOS CUENTOS REALISTAS? Los cuentos son narraciones ficcionalesEn este video del canal Encuentro podés encontrar algunas características de los cuentos realistas. Te invito a mira Son relatos que narran historias donde los hechos son mostrados como reales, pero son productos de la imaginación del autor. No se busca la veracidad ni la exactitud, sólo se intenta que resulte creíble. Características: *los personajes son presentados como seres reales y sencillos (trabajan y viven en forma común) *ambientes reconocibles para el lector (lugares y tiempos bien determinados) *descripciones claras y precisas *acontecimientos verosímiles *los diálogos reflejan las variedades de lengua Posición del narrador: El narrador es quien relata la historia. Para hacerlo puede adoptar diferentes posiciones y puntos de vista: - Narrador en primera persona: cuando relata los hechos que protagonizó, se lo llama protagonista. Si, en cambio, son sucesos que presenció, es testigo. -Narrador en tercera persona: es el que no participa de la historia. Va a ser omnisciente, si conoce todo lo que ocurre en la realidad representada, así como lo que piensan y sienten los personajes. Si por el contrario tiene una visión panorámica de los hechos y narra manteniéndose a distancia de los personajes va a ser no omnisciente. Definición: El cuento realista es, por lo tanto, una presentación seria y a veces trágica de la realidad. Generalmente el autor parte de la observación directa de su entorno y lo refleja en sus obras con verosimilitud. Si hay conceptos que aún no entiendes bien, te invito a ver este video del canal Encuentro que te será muy útil....
Asolo Repertory Theatre’s latest play is an absurdist piece of theater that aims to get audience members thinking about mob mentality.
Uma vez escolhido o modelo vem a inevitável pergunta: - De que cor pinto isto? Ao traduzir para a pintura os seus sentimentos, o maior aliado do artista é, sem dúvida, a cor. Para pintar, nos valemos das CORES PIGMENTO, ou seja, cores compostas de matérias corantes com as quais podemos imitar aquelas que vemos nas paisagens, pessoas e objetos. Para que esta representação seja perfeita, devemos conhecer as combinações possíveis entre os pigmentos, de tal forma que possamos imitar com perfeição a cor a ser retratada. O objetivo da mistura de cores é criar o maior número de opções a partir de um número mínimo de cores. A mistura dos pigmentos chama-se MISTURA SUBTRATIVA, o que significa que a luz é removida, ou seja, a cor resultante é sempre mais escura do que a mais clara das cores que foi misturada, pois subtraiu-se a luz. Os pigmentos são compostos que se mantêm como partículas discretas e podem ser moídos em uma suspensão. As cartas de cores dos grandes fabricantes possuem em geral algumas dezenas de cores, mas uma paleta reduzida é garantia de sucesso e harmonia cromática para pintores em geral. Eu, pessoalmente, trabalho quase que invariavelmente com apenas 13 cores: 1. Verde Viridian 2. Amarelo de Cádmio 3. Amarelo Limão 4. Amarelo Ocre 5. Terra de Siena Natural 6. Terra de Siena Queimada 7. Sombra Queimada 8. Azul da Prússia 9. Azul Cobalto 10. Azul Ultramar 11. Alizarim Crimson 12. Vermelho de Cádmio 13. Branco de Titânio Saber como conseguir certas cores a partir de outras amplia a paleta do artista e lhe dá uma certa autonomia. Além disto, ao misturar as próprias tonalidades o artista individualiza a sua obra saindo do lugar comum das cores prontas que todos usam de igual forma. Um exercício muito útil é experimentar as misturas possíveis antes de partir para a pintura definitiva. Inicialmente é preciso entender que a adição de branco ou preto, de nada nos auxiliará na composição da cor em si, pois funcionarão como partes da cor cinza, ou seja, acinzentarão as nossas novas cores. Por tudo isto não é recomendável o emprego, ainda que restrito, de cores prontas – tendem a ser escuras e berrantes e de nada nos adianta tentar clareá-las, pois tornam-se sem brilho e sem vida. Escureça amarelos acrescentando um pouco de amarelo ocre. Escureça vermelhos acrescentando um pouco de alizarin. Escureça azuis acrescentando um pouco de azul da Prússia. Escureça verdes acrescentando um pouco de azul da Prússia. Para fazer uma gradação analise cuidadosamente as cores da composição dividindo as mudanças em três ou quatro etapas e prepare a mistura para cada etapa. Observe estes exemplos: Considere que um dos aspectos mais gratificantes da pintura é a oportunidade de expressão pessoal. Trabalhar com as próprias emoções e impressões na interpretação de um determinado tema é o que lhe confere o título de artista! Ao escolher as cores de acordo com as suas impressões subjetivas, não esqueça de estudar uma estrutura cromática para que não pareça que as cores foram apenas jogadas à tela por um “borratelas” – compare os tons, estude as escalas e sombras e evite usar muitas cores que podem tornar sua obra confusa. Bom trabalho!
Articulação Do Joelho Com Ligamentos Tgd-0164-CAnatomic Diferenciais e benefícios Dinâmico: com tamanho natural e realista, permite realizar o movimento de flexão e extensão do joelho; Eficiente: composto por todos os ossos, ligamentos e articulações do joelho; Design: confeccionado em resina plástica rígida e borracha; Versátil: visualiza articulação do joelho e menisco com estrutura fibrocartilaginosa interna do joelho, estudo dos ligamentos colateral tibial e fibular, cruzado anterior e posterior e meniscofemural posterior; Seguro: montado sobre base que acompanha o produto. Indicações Estudo dos ligamentos: ligamento colateral tibial e fibular, cruzado anterior e posterior e meniscofemural posterior; Visualizar o menisco, estrutura fibrocartilaginosa interna do joelho, em forma de c, localizado entre fêmur e a tíbia; Visualizar articulação do joelho: femuro-tibial e articulação patelo-femural; Realizar o movimento de flexão e extensão do joelho. Conservação Para limpeza utilize pano macio e seco; Manter em local fresco e arejado; Manter longe da luz solar e local com temperatura elevada. Contraindicações O produto não possui contraindicação. Especificações técnicas Articulação do joelho flexível - tgd-0164-c - anatomic; Material: resina plástica rígida e borracha; Tamanho: natural; Medidas: 16x16x34cm (cxlxa); Composto: fêmur, tíbia, fíbula, patela, menisco e ligamentos articulares (ligamento colateral tibial e fibular, cruzado anterior e posterior e meniscofemural posterior). Itens inclusos 01 articulação do joelho flexível - TGD-0164-C - anatomic. Ficha técnica MaterialResina plástica rígida e borracha BaseSim, acompanha o produto Rodas de transporte:Não Medidas16x16x34cm (cxlxa) Pesos e medidas Dimensões do produto Dimensões (c x l x a) 12.0 x 12.0 x 33.0 cm Peso kg 0.907 Dimensões da embalagem Dimensões embalado (c x l x a) 33.5 x 13.5 x 13.0 cm Peso embalado kg 1.047'.
Tutoriais de pintura de referência de cor de pele 28 + Ideias para 2019 arte é onde o seu coração arte é onde o seu cora...
O Pad Estudo Bateria Praticável 150 + Par Baquetas 5A da marca Practice Music é perfeito para os bateristas que desejam aprimorar suas habilidades. Com um diâmetro de 15 cm, este pad de estudo é ideal para praticar em qualquer lugar, proporcionando uma experiência realista de tocar bateria. Feito de material Eva de alta qualidade, este pad é durável e resistente, garantindo uma longa vida útil. Além disso, acompanha um par de baquetas 5A, para que você possa começar a tocar imediatamente. Leve e compacto, este pad é fácil de transportar e armazenar. Aproveite a oportunidade de aprimorar suas habilidades de bateria com o Pad Estudo Bateria Praticável 150 + Par Baquetas 5A da Practice Music.
Em um verbete do livro Dicionário Crítico da Pintura no Brasil (1988) dedicado ao quadro A Redenção de Cam (1895), o jornalista, crítico e professor José Roberto Teixeira era “muitíssimo bem pintada”, mas indubitavelmente também “de uma das pinturas mais reacionárias e preconceituosas da Escola Brasileira”. A crítica carregada sobre a tela do espanhol Modesto Brocos...
10 illustrated nose drawing ideas and inspiration. Learn how you can draw noses step by step. This tutorial is perfect for all art enthusiasts. Learn more.
André Henri Dargelas 1828-1906 Frankrijk