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Visite du premier volet de l'exposition Hokusai, une exposition monographique qui fera date
Original publish date: January 2, 2015 2014 has come and gone and along with it, the passing of many notables whose time on this earth has run out. Lost among them is a woman you may …
Durante el Neolítico final y el Calcolítico (IV y III milenio) se generalizan a lo largo de la Península ibérica, pero especialmente en su mitad meridional, unas pequeñas figuras sobre materiales diversos que sugieren representaciones humanas a las que se han denominado genéricamente como ídolos, aunque posiblemente no todos lo fueran. Artísticamente hablando hay que relacionarlas con la figuración mobiliar aparecida desde el paleolítico. El esquematismo con el que están concebidas aporta una contemporaneidad a su diseño, que les hace comparable a la obra de artistas del siglo XX como Brancusi. Distintos tipos de "ídolos" encontrados en la península ibérica entre el IV y III milenio. Composición tomada del artículo de Víctor Hurtado, Ídolos, estilos y territorios de los primeros campesinos en el sur peninsular. En la foto superior podemos observar algunos de los tipos más usuales encontrados a lo largo de nuestra geografía durante este periodo. Hay varias hipótesis a cerca de qué función tenían, pero ninguna de ellas concluyente. Lo que sí se puede asegurar es que no eran simples objetos de uso común sino que constituían un modo de expresión cuyo simbolismo estaba relacionado con la esfera ideológico-religiosa. Al haberse encontrado la mayoría de estas piezas fuera de un contexto arqueológico su datación además no puede ser muy precisa. Existen diferentes tipos estilísticos que vamos a analizar en este artículo. Los "ídolos placa". Son los más numerosos y antiguos porque se datan en un ancho espacio temporal que abarcaría desde el IV al II milenio a.C. Los materiales habituales en que se realizaron fueron la pizarra, el esquisto y la cuarcita, rocas que permiten obtener láminas muy finas (placas) y trabajarlas para obtener una forma trapezoidal. La pieza resultante puede mantener rasgos antropomorfos esquemáticos como los ojos, los hombros o la cabeza, aunque los hay puramente geométricos. El resto del "cuerpo" estaría grabado con bandas lisas, reticuladas y en zig-zag. Suelen tener una o dos perforaciones en el extremo superior que podrían servir para llevar la pieza colgada del cuello por medio de una cuerda. Se han encontrado fundamentalmente en un contexto funerario (dólmenes y tholoi) en yacimientos del Suroeste peninsular, desde el Alentejo portugués y el Algarve hasta las provincias españolas de Cáceres, Badajoz, Huelva y Sevilla, donde el número de placas es más reducido. Son notables los encontrados en Granja de Céspedes (Badajoz), hoy pertenecientes al Museo Arqueológico Nacional. Si bien se ha considerado hasta hace décadas que podrían ser representaciones de la Diosa madre que se venía adorando desde el Paleolítico (unas "venus"), recientes estudios interpretan que serían indicadores de grupos familiares o del linaje de los individuos allí enterrados. Tendrían, por tanto, una función heráldica que identificase a una comunidad humana espacio-temporal en el que se incluirían tanto a los vivos como a los muertos. Los motivos geométricos grabados son diferentes unos de otros. Son signos que mostrarían la identidad familiar del difunto y el grado de parentesco respecto al antepasado fundador del grupo. Es decir, cada uno de ellos representaría un clan o linaje diferente. Los ídolos cilíndricos oculados. Corresponden cronológicamente al III milenio a.C., por tanto, algo más recientes, pero también coincidentes, con los ídolos placas. Se caracterizan por ser piezas cilíndricas sobre piedra o hueso donde la representación antropomórfica se limita a grandes ojos circulares y cejas de trazos curvos sencillos sobre los ojos. Bajo ellos se marcan líneas paralelas curvadas que se interpretan como un tatuaje facial. En la parte superior y trasera poseen líneas en zig-zag a modo de cabello. Ídolos oculados sobre hueso. El de la izquierda de Ereta del Pedregal (Navarrés, Valencia) y el de la derecha de la Cova de la Pastora (Alcoy, Alicante). Eneolítico: entre 2700 y 2200 años a.C. La mayoría de estas piezas han sido halladas en poblados en el interior de cabañas, en un contexto, por tanto, bien distinto al de las placas y posiblemente con una función también diferente. Pese a tratarse de representaciones asexuadas, se han relacionado con divinidades femeninas al encontrarse en un ámbito habitacional y se han relacionado con creencias centradas en el culto a la fertilidad y vinculadas a sociedades agrarias. Ídolo oculado (llamado "de Extremadura"). Alabastro, altura de 19 cm y diámetro máximo de 7 cm. Posiblemente procede del valle del Guadalquivir, hoy en el Museo Arqueológico Nacional de España, en Madrid.. Calcolítico (tercer milenio a.C.). Los ídolos cilindro están documentados fundamentalmente en Extremadura, en el Valle del Guadalquivir y en la Comunidad Valenciana, donde constituyen uno de los elementos característicos del Calcolítico local. Los ídolos antropomorfos. Serían la última manifestación de este proceso de representación simbólica y se relaciona con la aparición de las élites y los primeros indicios claros de jerarquización. Es la manifestación simbólica menos numerosa y la que requiere una mayor dedicación en tiempo y habilidad para su elaboración de todas las conocidas entre los milenios IV y III a.C. Podrían tratarse de representaciones masculinas con la función de identificar la posición preeminente de ciertos individuos en su grupo social y ante otros grupos paralelos de poder. Sería la forma de legitimar y sacralizar su estatus elevándolos a la categoría religiosa, como intermediarios entre la sociedad y las creencias míticas. Izquierda. Ídolo antropomorfo de Valencina, Sevilla. Hueso. Altura, 15,3 cm. Derecha (falta la parte superior), ídolo de Cúllar, Granada. Calcolítico, 3000-2100 a.C. Entre otros ejemplares conocidos en el sur de la Península Ibérica pueden citarse el de Valencina en Sevilla, el del Museo de Jaén, procedente del asentamiento de la Edad del Cobre de "Marroquíes Altos", en la capital jiennense, y el del Museo Arqueológico de Granada, hallado en el poblado fortificado de "El Malagón" (Cúllar, Granada). También son muy interesantes las figurillas encontradas en el Alentejo portugués, sobre todo en el yacimiento de Perdigões (Évora, Reguengos de Monsaraz) que se viene excavando desde comienzos del siglo XXI de forma sistemática y que ha dado lugar a un complejo megalítico y un catálogo amplio de figurillas de entre finales del Neolítico y calcolítico (IV y III milenio). Se han encontrado desde betilos de mármol hasta figurillas más realistas dde marfil. El contexto de su hallazgo, en tumbas de cremación, confirma que pudieron tener una función funeraria. Localización de ídolos oculados y antropomorfos en la Cuenca Media del Guadiana. Los puntos amarillos indican los poblados en llano; los puntos rojos los poblados fortificados. Composición tomada del artículo de Víctor Hurtado, Ídolos, estilos y territorios de los primeros campesinos en el sur peninsular. Betilo del Pozo 40 de Perdigões, que contenía restos humanos cremados. Mármol, posiblemetne originario de 30/40 km al norte del yacimiento, en la zona de Borba / Vila Viçosa. Está decorado con los ojos radiales, las cejas, los tatuajes faciales y, en la espalda, el pelo en zigzag. Fechado a mediados del III milenio antes de Cristo. Figurillas antropomorfas de marfil de Perdigões. El ser de marfil parece demostrar que a mediados del III Milenio a.e.c. ya existían rutas comerciales de productos exóticos que se conectaban con la Península Ibérica. La mayoría han aparecido quemadas y fragmentadas, lo que sugiere que fueron sometidas al fuego con los restos humanos (así como con otros materiales). Destacan los grandes ojos de algunas de estas figurillas, que podían tener incrustaciones de pequeñas piedras (cuarzo) fijadas con una “arcilla blanca” para dar una expresión más dramática a los rostros. En algunos de los ejemplos presentan líneas en zigzag, que pueden interpretase como tatuajes. En otros casos, mantienen un objeto, de difícil interpretación. Unos pocos indican el sexo. Figura ocular sobre hueso de Perdigões. Mediados / tercer cuarto del tercer milenio antes de Cristo. Ojos como rayos, cejas, tatuajes faciales y cabello por la espalda. Otras figurillas antropomórficas de las que hay decenas de ejemplos en Perdigões so las hechas con falanges de ciervo o caballo, a las que se les han tallado "decoración simbólica" como la que aparece en las vasijas cocidas (ojos, tatuajes faciales, cabello en zig-zag, brazos, cinturones, etc...). Su aspecto son muy similaresa algunas falanges decoradas de La Pijotilla (Badajoz, España). Un grupo de datación en el neolítico tardío (entre 3360-3090 a.C.), son los conocidos como “ídolos almerienses”.
Harold Stephenson - Woman at an Hollywood Bar - Oil Painting c.1960s oil painting on board -Signed circa 1960s frame size 26 x 22" board size 17 x 13" Artist Biography (1908 - 1974) Harold C. Stephenson AKA Abruzzi ,was active/lived in California, Ohio. He is known for Hollywood portraits, children, post-atomic ruins.Harold Stephenson was a California painter who was known for his formal portraits of Hollywood notables and as later as a painter of stylized scenes of children and post-Atomic ruins in the early 1960's. Stephenson was born in Bellefontaine, Ohio in 1907 and he left Ohio as a young man to study at the Art Student's League and the National Academy of Design in New York and later at the Ecole des Beaux Arts in Paris.During World War II, Stephenson was a combat artist with the United States Army and he painted on Guadalcanal and in 1942 and during some of the other island campaigns. Some of his work resides in the Pentagon and in the Collection of the United States Army. After the War, Stephenson settled in Hollywood where he worked for the studios and painted portraits for the Hollywood elite. In the early 1960's, he began painting a series of painting of waif-like children among fanciful ruins, reflecting his anxiety over nuclear war. These scenes of children were very successful and were published as popular prints. Stephenson was also active as a teacher, opening his Benedict Canyon Studio for students several days a week. In recent years his work has been re-discovered by young rock and roll musicians who are ardently collecting the art and furniture of the early 1960's. less
There is a way that you can even direct people who are going through troubled times to use art to make a living. They could always try super smart DIY
Depictions spanning almost a whole millennium - in chronological order - of comets, meteors, meteorites and shooting stars.
. . . . . Didier de Toulouse . . . . . Didier de Toulouse, Desiderius, est né en 548 certainement à Albi. Il est tué en 587, lors d'une bataille devant Carcassonne. Didier est l'un des derniers membres de la gens Syagrii. Il devient dux de Toulouse et d'une partie de l'Aquitaine (583 - 587). Didier est originaire d'Albi - ou sa famille s'y installe à cette époque. Il est certainement peut-être le fils de l'évêque Désiré de Verdun et de la noble dame Clotilde de Toulouse. Didier est apparenté à u
Li Zijian Nació en Shaoyan, en la provincia de Hunan, República de China, en 1954. Hizo sus estudios sistemáticos de pintura en su país graduándose en 1982 y tras notables éxitos artísticos,…
Хорст Янссен ( Horst Janssen (1929 - 1995) был одним из самых значительных рисовальщиков и граверов Германии послевоенного периода. В 1958 году в Ганновере состоялась его первая персональная выставка, которая произвела ошеломляющее впечатление. С самого начала самостоятельного творческого…
German watercolor painter Viktoria Prischedko
Oftentimes images of terrifying people become so indelible in the hippocampus, that it’s almost unfathomable for us to think that they can be anything but. However, the 10 photos shown below prove that even the most terrifying people can still be human, or show at least some semblance of it. 10 Gordon Ramsay He’s the
© So PineNut #InspiraciónBi Desde Japón, un excelente referente en dibujo, pintura y litografías surrealista. Piezas ingeniosas, dramáticas e inquietantes trabajadas con escaso color y excelente técnica. Por: Redacción Bicicleta So PineNut es un artista que no comparte mayor información personal en su Behance, en donde también tiene algunos links a sus redes pero que […]
Ivan Aivazovsky (1817-1900), Byron in Venice (En Venecia), Óleo sobre lienzo
Maurits Cornelis Escher, best known for his mathematically inspired prints, was born on June 17, 1898 in Leeuwarden, Netherlands. Escher spent much of his childhood in Arnhem where he attended school. Though he did well at drawing, Escher did not excel in other subjects and received poor grades. From 1919 – 1922, Escher attended the […]
My pictures are made with a special technique, that I invented. This special technique includes both the traditional aquarelle and the modern digital techniques’ as well.
Maurits Cornelis Escher (17 juin 1898 – 27 mars 1972) C’est un artiste néerlandais, un Maître ! C’est LE spécialiste des constructions impossibles, des combinaisons de motifs qui …
