Albert Birkle nació en Charlottenburg, entonces una ciudad independiente y desde 1920 parte de Berlín. Su abuelo por parte de su madre, Gustav Bregenzer, y su padre, Carl Birkle, ambos eran pintores, originarios de Suabia. Albert Birkle fue entrenado como pintor decorativo en la firma de su padre. De 1918 a 1924 estudió en la Hochschule für die bildenden Künste / College of Fine Arts, un antecesor de la actual Universität der Künste Berlin. Birkle desarrolló un estilo único basado en el expresionismo y la nueva objetividad / Neue Sachlichkeit. Sus temas eran paisajes místicos solitarios, escenas típicas de Berlín de los años 20 y 30, como escenas del parque Tiergarten, escenas de bares, retratos de personajes y escenas religiosas. En su estilo de pintura de retratos, a menudo se lo comparó con Otto Dix y George Grosz. En 1927, Birkle tuvo su primera exposición individual en Berlín, que fue un éxito. Decidió rechazar una cátedra en la Academia de Artes de Koenigsberg para continuar trabajando independientemente como artista y dedicarse a tareas en el campo de la decoración de iglesias, ocupación en la que se había convertido en especialista. Cuando el nacionalsocialismo estaba camino del poder, Birkle se mudó a Salzburgo, Austria, en 1932. Sin embargo, representó a Alemania en la Bienal de Venecia en 1936. En 1937, su obra de arte fue declarada "involucrada", sus obras fueron retiradas de colecciones públicas, y se le prohibió pintar. En 1946, Birkle recibió la ciudadanía austriaca. En el año de la posguerra, se ganó la vida pintando frescos religiosos para varias iglesias y haciendo pinturas al óleo. En su último año, volvió cada vez más a sus temas de Berlín de los años 20 y 30. Fuentes: https://www.albertbirkle.at/en/ http://elhurgador.blogspot.com/2019/04/albert-birkle-pintura-dibujo-painting.html http://www.artnet.com/artists/albert-birkle/ Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.