普通人拍照，都是拿起相機，對喜歡的東西直接按下快門，總之畫面裡包含了想拍的東西就夠了。當大家都拿著同樣的相機，甚至同樣的設定，拍攝同樣的東西，為甚麼有些攝影師就是可以拍出更好的作品？其中一個關鍵，可能就是構圖的不同，出色的構圖，能夠把作品拍得更搶眼，更有趣味，這篇會淺談構圖的基礎概念。

愛畫畫的大家會不會覺得在真正動筆之前，想構圖、想姿勢還比較困難呢？許多練畫有成的日本網友都體會過這種困擾，因此會公開自己設計的構圖供大家自由取用、摹寫。簡直是佛心來著！一起來看看最近受到熱烈關注的三位

畫師：omaoTwi：@omao51061954P站：pixiv.net/users/29268484INS:omao_2501Artist:omao日本00後小伙，來看看他的！透視感超強的魚眼視圖大場景吧！華麗的曲線，大透視插畫

Plurk by 陸拾參Ω我們活在一個暮光世界 - 18 response(s)

在途 #交通灯组 #oc

Plurk by 腹黑中年Krenz - 26 response(s)

學生每次畫場景和腳本都會遇到構圖的障礙,所以我乾脆畫一些範例要大家照著打構圖,先熟練一些構圖畫面,再依此為基礎做變化,這是不得已的方法,但應該會有一些效果. 構圖分成兩類,一類是場景設計用構圖,另一類是動畫製作用構圖,前一類注重畫面的整體性經營,含線條/造型和光影風格氣氛等,後一類要注重鏡頭/連貫性和表演空間,給大家参考了!!!!!!! 平常可以利用簡單的物件進行構成與佈局的練習（陳世昌繪製） 不同方式的層次佈局練習對學習構圖非常重要,因為動畫構圖具有複雜的理論基礎 但美感卻需要透過不斷練習才能形成,因為構圖非常專業!（陳世昌繪製） 多變而充滿故事性構圖練習,能使故事本身更具有豐富性和鏡頭感（陳世昌繪製） 當牽涉到建物側邊時,就會形成標準透視(1點/2點/3點透視),使構圖更加複雜,這部分更需要專門的透視訓練,包括: 鏡頭位置與鏡頭角度的練習,訓練一位構圖師約需要5年時間（陳世昌繪製） 當前面的基本構成和佈局練習熟練之後,再來練習這種專業的透視（陳世昌繪製） 在場景設計裡,要考慮到角色的運動空間和動線,以及景和人之間的比例（陳世昌繪製） --圖片版權所有.請勿任意拷貝使用--