La Triennale di Milano is a design museum and events venue located at Park Sempione in Milan, Italy. It hosts exhibitions highlighting contemporary Italian design, architecture, music, and media arts, highlighting the relationship between art and industry. The museum also features the Collezione Permanente, a permanent collection of art objects in contemporary Italian design. Like searching for a hidden chamber in an ancient temple, I came across a Mid-Century collection of photos from La Triennial di Milano deep in the archives of the Lombardy Cultural Heritage collection. Getting there was a challenge as I don’t read Italian and
Sitting man Jacques Lipchitz (1891-1973) Centre Georges Pompidou
Dancer 1913 Bronze Jacques Lipchitz (22 August [O.S. 10 August] 1891[1] – 16 May 1973) was a Cubist sculptor. From Wikipedia: Jacques Lipchitz was born Chaim Jacob Lipschitz, in a Litvak family, son of a building contractor in Druskininkai, Lithuania, then within the Russian Empire. At first, under the influence of his father, he studied engineering, but soon after, supported by his mother he moved to Paris (1909) to study at the École des Beaux-Arts and the Académie Julian. It was there, in the artistic communities of Montmartre and Montparnasse, that he joined a group of artists that included Juan Gris and Pablo Picasso as well as where his friend, Amedeo Modigliani, painted Jacques and Berthe Lipchitz. Living in this environment, Lipchitz soon began to create Cubist sculpture. In 1912 he exhibited at the Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts and the Salon d'Automne with his first solo show held at Léonce Rosenberg's Galerie L’Effort Moderne in Paris in 1920. In 1922 he was commissioned by the Barnes Foundation in Merion, Pennsylvania to execute five bas-reliefs. With artistic innovation at its height, in the 1920s he experimented with abstract forms he called transparent sculptures. Later he developed a more dynamic style, which he applied with telling effect to bronze compositions of figures and animals. With the German occupation of France during World War II, and the deportation of Jews to the Nazi death camps, Jacques Lipchitz had to flee France. With the assistance of the American journalist Varian Fry in Marseille, he escaped the Nazi regime and went to the United States. There, he eventually settled in Hastings-on-Hudson, New York. Jacques Lipchitz, 1917, L'homme à la mandoline, 80 cm He was one of 250 sculptors who exhibited in the Third Sculpture International Exhibition held at the Philadelphia Museum of Art in the summer of 1949. He has been identified among seventy of those sculptors in a photograph Life magazine published that was taken at the exhibition. In 1954 a Lipchitz retrospective traveled from The Museum of Modern Art in New York to the Walker Art Center in Minneapolis and The Cleveland Museum of Art. In 1959, his series of small bronzes To the Limit of the Possible was shown at Fine Arts Associates in New York.
Who is Jacques Lipchitz? More about Jacques Lipchitz Bio, Net Worth, Age, Relationship, Height, and Career. [Updated 2024 April]
The conception of Cubism A convergence of influences - from Paul Cézanne and Henri Rousseau, to archaic and tribal art encouraged Picasso around 1906 to pursue the Cubist style in which he deconstructed the conventions of perspectival space that had dominated painting since the Renaissance. A defining separation from the restraints of the classical arts with a non imitative method of depicting the visual world was embraced by several artists in Paris. From 1907 to 1914, interaction and collaboration occurred between Picasso and Georges Braque where they explored and developed cubist concepts. They presented a new reality in paintings that depicted radically fragmented
Jacques Lipchitz, Seated Bather, 1917
В Филадельфию мы поехали когда у нас не работало правительственные организации, то есть все государственные музеи, национальные парки и так далее. С одной стороны плохо, так как были закрыты все основные исторические достопримечательности, а с другой - было мало людей, так что была возможность поразглядывать все без толп народу и фотографироваться практически на пустынных улицах. Так что вышла у нас обзорная экскурсия, главной темой которой было уличное искусство. Филадельфия, как по мне, вообще город странных и не очень памятников и картин на стенах. Начнем со скульптуры мимо которой мы проходили и не замечали ничего в ней особенного. Находится она возле Jefferson Hospital for Neuroscience. В этот раз мы тоже прошли бы мимо, но какой-то дядечка узрев, что я эту скульптуру фотографирую спросил меня хочу ли я увидеть что-то интересное:) Конечно же я хочу:) Оказалось, что если эту непонятную штуку обойти, то открывается совершенно другой вид:) Со стороны тротуара этот “кусок искусства” выглядит вот так: А со стороны здания вот так:) Никогда бы не подумала:) Название и автора к сожалению найти не удалось. Буквально в нескольких метрах от головы находится другая скульптура - “Крылатый Бык”, символ святого Люка Целителя(The Winged Ox, Symbol of St. Luke the Physician). Автор - Генри Митчел(Henry Mitchell), создана в 1976 году. На постаменте скульптуры - имена знаменитых докторов. Эта скульптура без имени и названия, и возможно не представляет никакой художественной ценности, потому что держит указатель на парковку, но все равно интересно:) Следующая статуя не интересная, зато историческая:) Это статуя Джона Уонамейкера(John Wanamaker), а его должность на скульптуре обозначена просто и емко - Гражданин. Был он хорошим человеком, филантропом и экономистом, он знаменит тем, что сделал большой вклад в развитие современной системы розничной торговли. Дальше - статуя посвященная принтеру (Printer), то есть печатнику, или как его правильно назвать:). Человек за печатным станком никто иной как сам Бенджамин Франклин. Автор - Джо Браун (Joe Brown), дата создания - 1981. Что печатает Франклин осталось неизвестным. Наверное деньги:) Рядом с Франклином куча людей скрученых в непонятную фигню. Непонятная фигня оказывается “Народным правительством”(Government of the People). Перекрутило конечно это правительство знатно...Даже не знаю, что теперь думать. Автор - Jacques Lipchitz, 1976. Возле скульптур шашек и домино были расставлены столы и затевалась общественная сходка, мы все пофоткали и ушли:) Следующая скульптура посвящена прищепке. Обычной бельевой прищепке. Хотя нет, не совсем обычной, самой большой в мире прищепке:) Ее автор - знаменитый скульптор Клас Олденбург(Claes Oldenburg), мы его работы и в других местах-городах видели. Он любит все большое, огромная печать в Кливленде - тоже его рук дело. А это я даже не знала как погуглить, поэтому просто арт, без слов:) От скульптур перейдем к графити. Они в Филаделфии тоже везде, но особенно много их на Южной улице (South street). Эта улица вообще отличается от всего такого степенного и исторического центра, она считается богемной и панковской, на ней много питейных заведений, странных магазинов и т.д. Обычно мы на нее выходили после прогулки по главным историческим достопримечательностям, гораздо ближе к ее концу, а этот раз вышли намного раньше на нее и надыбали на чудо:) Чудо называется Волшебные сады Филадельфии (Philadelphia's Magic Gardens), внутрь мы не попали - там проходило какое-то мероприятие, но снаружи налюбовались:) Волшебные сады - это арт-галерея, арт-центр, и просто мозаики где попало:) Автор всей этой красоты - Айзей Зейгар(Isaiah Zagar). В 60 годах он поселился на улице Южной и стал все украшать. Сады мы занесли в список, куда надо обязательно зайти в следующий раз, а на улицах на его работы мы налюбовались, их много. Я даже не знала, что там такое есть. Очень приятное и удивительное открытие Но вернемся к графити, точнее к росписям на стенах, их в этом городе можно увидеть в самых неожиданных местах, они красивые, а не просто мазня из баллончика. Такие штуки действительно украшают, а не уродуют город. По ним даже туры проводят Вот например расписная пожарная станция: На картине - историк W.E.B. DuBois, а сама станция не простая, а тоже историческая, знаменитая тем, что на ней служили одни из первых афроамериканцев пожарных в штатах. Называется картина -Mapping Courage Так что эти все росписи еще и смысл имеют, но по другим я ничего не нашла, так что просто смотрим картинки заброшенное здание театра смешные чудики Все перечисленное на самом деле - только маленькая часть всех скульптур и других объектов искусства, которые можно увидеть на улицах Филадельфии. Там всего такого - просто море, это я еще практически не касалась всяких исторических памятников, пропустила пачку самых знаменитых скульптур и десятки, если не сотни расписных стен. Люблю я Филадельфию именно за это, редкий город может похвастаться тем, что у него очень много исторических памятников, шикарные музеи и такой необычный внешний вид:)
