Leggi la biografia dell'architetto e designer ungherese Marcel Breuer e guarda la gallery con i lavori di questo esponente di spicco del Bauhaus e del movimento moderno come l'African chair la Sedia Wassily e il Palazzo dell'Unesco a Parigi in collaborazione con Pier Luigi Nervi.

Located in Baltimore, Maryland, the Hooper House is a long, low mid-century modern home designed by Marcel Breuer and Herbert Beckhard.

The Bauhaus designer’s modern vision helped post-war American building see the future.

In a series of institutional masterworks, Marcel Breuer sought to reconcile vernacular tradition with contemporary expression and an acceptance of the complexity of modern life.

The David N. Clark House in Orange, Connecticut, could be your chance to live in an iconic residence designed by the Harvard Five architect himself.

Casa Hooper II. Baltimore, Maryland, EEUU. 1957-1959

Atlas of Mid-Century Modern Houses [Bradbury, Dominic] on Amazon.com. *FREE* shipping on qualifying offers. Atlas of Mid-Century Modern Houses

The proposal was to design a cabin on a nine hectares plot for the Chamberlain family, just outside Wayland, Massachusetts. In the letter received by Marcel Breuer to issue the order, Harvard Professor Chamberlain and his wife asked him to make them a porch like Breuer’s own house at Lincoln. The Chamberlain affectionately called his […]

Estimulante división bifocal de la planta de una vivienda unifamiliar (two center house) en la Casa Robinson por Marcel Breuer. Otro ejemplo: Marcel Breuer, CASA ROBINSON (Massachusetts – EEU…

Parador Ariston de Marcel Breur - Foto extraida de Anerican Art La forma de trébol delata la presencia del Parador Ariston, situado en la actual Playa Serena sobre la ruta provincial Nº 11, camino a Miramar. La autoría se le atribuye al arquitecto húngaro Marcel Lajos Breuer, en colaboración con los arquitectos argentinos Carlos Coire y Eduardo Catalano. Nació en Pécs (Hungría) el 21 de mayo de 1902. Marcel Breuer (1902-1981) Los arquitectos Walter Gropius, Le Corbusier, Marcel Breuer y Sven Markelius discutiendo el edificio de la UNESCO, París. Año 1952. Imagen de RIBA Collections Estudió en la Bauhaus de Weimar, Alemania, en la época en que Walter Gropius dirigía esta escuela de diseño y arte donde catalizaron las ideas estéticas más importantes del movimiento moderno. Breuer se hizo cargo más tarde del taller de muebles de la Bauhaus, diseñando una de las sillas mas conocidas del movimiento moderno, la silla Wassily. Marcel Breuer Vassily Chair Breuer viajó a Buenos Aires convocado por la UBA para dictar un curso de ocho semanas en la Facultad de Arquitectura y que durante esa temporada recibió la propuesta de realizar el parador en la zona sur de Mar del Plata. La obra se levantó entre agosto y septiembre del año 1947, con el propósito de ser un lugar de entretenimiento y reunión social. Anécdota contada por Carlos Coire Almorzábamos todos los días en un restaurante de Carlos Pellegrini al 600. En esos momentos habíamos recibido con Catalano el encargo de una obra, de modo que mientras comíamos, no podíamos evitar hablar de ella, quedando Breuer fuera de la conversación. En un instante determinado, al cruzar nuestras miradas con Catalano, adivinamos que teníamos el mismo pensamiento: ¿Y si lo invitaramos a Breuer a trabajar con nosotros en la obra? Se lo propusimos y aceptó entusiasmado. Eduardo Catalano. University Archives Photograph Collection. People (UA023.024) Partida del Arq Eduardo Catalano a los EEUU el 14 de Febrero de 1944. Eduardo Catalano en una clase con Walter Gropius. Fuente Nuestra Arquitectura, 1946, 204, p. 219. Profesor Emerito Eduardo Catalano. Le explicamos el tema: Un parador para una playa de Mar del Plata, destinado a confitería por la tarde y "boîte" con pista de baile por la noche, y que debía estar funcionando en cuatro meses. Se quedó mirando un punto fijo, y luego desplegó una servilleta en la mesa y en ella dibujó el trébol del Ariston, aclarando: "Se necesita entonces, un gran perímetro para favorecer las visuales al mar durante el día, y por otra parte lograr que de noche, las miradas se dirijan a la pista de baile". Ese día el restaurante de Carlos Pellegrini contabilizó una servilleta de menos. El arquitecto Eduardo Catalano en el 1467 de Ridge Road, Raleigh, Carolina del Norte. Este arquitecto dirigió la escuela de diseño de Raleigh –Carolina del Norte- NSCU (North Carolina State University), es en esa ciudad donde construyo la famosa casa Raleigh o Catalano House, que fuera elogiada por Wright, quien escribió: "Es refrescante ver como la idea de refugio es tratado en esta casa de Eduardo Catalano” -sabemos que el amigo Frank no era muy afecto a prodigarse en elogios al trabajo de otros arquitectos. Arq. Eduardo Catalano. (1917-2010) Cuando esa tarde llegamos al Estudio -en realidad era un galpón de 15 x 8 en el primer piso de una casa como de inquilinato que había pertenecido a escenógrafos ilustres- Breuer ya estaba trabajando acompañado por nuestro dibujante, quien decía que de acuerdo al corte de pelo que usaba, Breuer se peinaba "a la toalla". Entre ellos se había establecido una viva simpatía y un mutuo entendimiento pese a la infranqueable barrera idiomática. Cuando nos acercamos a su tablero nos explicó que trabajaba en nuestro proyecto. Esperábamos ver algún croquis de plantas, cortes o fachadas, alguna perspectiva exterior o interior, algo que nos diera la pista general del proyecto. Como no entendíamos nada de lo dibujado, por supuesto, y como corresponde en esos casos, no hicimos ninguna pregunta. Lo que nos despistaba era la escala empleada. Breuer sin duda se dio cuenta de nuestra situación embarazosa, y para sacarnos de ella, como quien no quiere la cosa nos explica "Este va a ser el encuentro entre los paneles modulares de madera que formando una poligonal, cerrará la planta alta; solucionando los encuentros de éstos con la losa del techo y del piso, faltarán solo pequeños detalles para concretar el proyecto." Eduardo Catalano en Cambridge , Massachusets en el año 2007. Foto de Daniel Casoy Deborah Foreman y Eduardo Catalano en Cambridge, Massachusets en el año 2007. Foto de Daniel Casoy En su último croquis había dibujado unos elementos planos, de chapa de metal o madera para colgar horizontalmente a distintas alturas del techo de la sala en sí, que acentuarían la sensación espacial. Esta vez si comprendimos rápidamente los dibujos. Nos costó mucho trabajo encontrar la manera de explicarle que a pesar de no ser puritanos ni tener muchos prejuicios, y de no importarnos un rábano las convenciones, nos parecía inconveniente modificar las formas propuestas, pues podrían acarrear problemas con gente timorata o con algún ente moralizador. Haciendo un guiño rompió los detalles propuestos. Ese día nos dimos cuenta de que húngaros y argentinos, tienen el mismo sentido de la picardía. Revista de la SCA (Sociedad Central de Arquitectos) Boletín SCA. Julio-agosto de 1981 Número 117, paginas 37/42 Carlos Coire. “Marcel Breuer en Buenos Aires”. Uno de los arquitectos que manejaba la obra era el Arq. Eduardo Catalano, que fue un arquitecto argentino, graduado en la Universidad de Buenos Aires de la que fue nombrado profesor honorario en 2003. Residió durante años en Estados Unidos de América, donde se desempeñó como docente e investigador en diversas casas de altos estudios. De regreso al país integró el vanguardista Instituto de Arquitectura y Urbanismo de Tucumán. Algunas de las tantas obras en las que intervino son: el Mercado del Plata, Ciudad Universitaria, en Buenos Aires; el Proyecto para el Teatro Argentino de La Plata y la Casa Raleigh, Carolina del Norte. También se encontraba junto a él otro gran profesional, el Arq. Carlos Coire (1914-2006). En muchas publicaciones se lo rebautiza como Eduardo o Francisco Coire, lo que es un error. Decano de la Facultad de Arquitectura de la UBA desde 1958 y 1962, encargó el proyecto y ejecución de la ciudad Universitaria. Vicedecano y profesor titular de Arquitectura III y IV en la Universidad de Morón. Arq. Carlos Coire.(1914-2006) Realizó viviendas unifamiliares y multifamiliares así como emprendimientos privados e industriales. Trabajó con Antonio Bonet (1913~1989), Juan Kurchan (1913~1972), Jorge Vivanco (1912~1987), Marcel Bauer (1902~1981), Eduardo Catalano (1917~2010), Horacio Caminos (1914~1990), Horacio –Hirsz- Rotzait (1915~2006) y Oscar Crivelli (1916~1977), entre otros arquitectos. En 2005 publicó El hombre y su obra, un libro dedicado a Eduardo Sacriste (1905~1999). Por su labor docente lo llamaban “maestro de maestros”. Consideraciones sobre el Parador Ariston El Parador Ariston no se encuentra dentro del listado (anexo) de bienes patrimoniales según la Ordenanza Nº 10.075 (Código de Preservación Patrimonial 1995). El primer registro de bienes patrimoniales surge de una lista reconocida por determinados personajes vinculados a la historia de la cuidad tales como el arquitecto Roberto Cova y el arquitecto Gómez Crespo figuras referentes, explicó la arquitecta Silvia Roma encargada del Área de Preservación del Patrimonio, dependiente de la Secretaría de Planeamiento Urbano del Municipio. Construcción del parador Ariston. Imagen del blog Salvemos el Ariston. Walter Schwartz Construcción del parador Ariston. Imagen del blog Salvemos el Ariston. Walter Schwartz Construcción del parador Ariston. Imagen del blog Salvemos el Ariston. Walter Schwartz Parador Ariston. Construccion 3. c.1947. Marcel Breuer Papers- Biblioteca de la Universidad de Syracuse. Parador Ariston. Construccion 4. c.1947. Marcel Breuer Papers- Biblioteca de la Universidad de Syracuse. Parador Ariston. Construccion. c.1947. Marcel Breuer Papers- Biblioteca de la Universidad de Syracuse Parador Ariston. Escalera 2 c.1947. Marcel Breuer Papers- Biblioteca de la Universidad de Syracuse. Parador Ariston. Escalera c.1947. Marcel Breuer Papers- Biblioteca de la Universidad de Syracuse. Marcel Breuer Parador Ariston Mar del Plata, Argentina 1947. Imagen gentileza Cristina Corsini Parador Ariston. Interior. c.1947. Marcel Breuer Papers- Biblioteca de la Universidad de Syracuse. Según el articulo nº 1 que establece las acciones de preservación y protección de aquellos bienes muebles o inmuebles, públicos o privados, considerados componentes del patrimonio cultural, histórico, arquitectónico, urbanístico, paisajístico y ambiental, tutelado por las Constituciones Nacional y de la Provincia de Buenos Aires…Serán declarados de interés patrimonial los bienes públicos o privados que sean relevantes en los siguientes campos de interés. En este sentido, la arq. Silvia Roma explicó que para incluir bienes se debe realizar un estudio, es decir, un análisis de los atributos históricos, simbólicos y sociales; arquitectónicos y ambientales que son los tres grandes campos de valoración. Planta de techos. Parador Ariston de Marcel Breuer Planta cortada Parador Ariston de Marcel Breuer Planta baja. Parador Ariston de Marcel Breuer Corte longitudinal. Parador Ariston de Marcel Breuer Corte transversal. Parador Ariston de Marcel Breuer Vista frontal. Parador Ariston de Marcel Breuer Vista lateral. Parador Ariston de Marcel Breuer Parador Ariston. plano de implantación. Gentileza de Herman Clinckspoor Plano de Estructura del Parador Ariston Parador Ariston. Maqueta digital. Gentileza de Lucas Pugliese Parador Ariston. Maqueta digital. Gentileza de Lucas Pugliese Maqueta del Parador Ariston. Imagen del sitio Estimarte.com Parador Ariston. Imagen Pablo Borré.Imagen extraida del sitio Primera Escuela de Arte Multimedial Da Vinci Marcel Breuer | Parador Ariston | Mar del plata, Argentina | 1948 Imagen gentileza del sitio um-introdiseno-tm-fadau.blogspot.com No obstante, desde el año 1995 hasta ahora se han incorporados y desafectado otros bienes por diferentes razones, pero de cualquier forma en aquel momento el Parador Ariston no se incluyó, afirmó la arquitecta Silvia Roma. Se consultó al arquitecto Enrique Madia, radicado en Miami, quien es Consultor Internacional de Patrimonio Histórico y Turismo Cultural y Director de la Consultaría García Madia & Associados (dedicada al Patrimonio Histórico en Latinoamérica) a cerca de las condiciones que debe cumplir un bien para integrar el listado patrimonial. El arquitecto en la misma línea que Silvia Roma coincidió en varios aspectos. Construcción del parador Ariston, hoy en total estado de abandono. Imagen del blog Salvemos el Ariston de Walter Schwartz para Fotos de Familia del Diario La Capital Construcción del parador Ariston. Imagen del blog Salvemos el Ariston. Walter Schwartz Publicación 11 de febrero de 1948, Diario La Capital. Imagen gentileza Fredy Viaro En primer lugar, explicó que la construcción sea producto de un arquitecto de reconocimiento mundial, como Breuer y Catalano; 2ª, que pertenezca a un movimiento arquitectónico, y por último que tenga innovaciones tecnológicas, lo tiene, el uso del hormigón armado con grandes voladizos y el uso de aventanamientos corridos entre otros. Las anteriores características mencionadas son fundamentales a nivel internacional en las Cartas de Venecia, y en otros documentos producidos por ICOMOS Internacional (Consejo Internacional de Monumentos y Sitios) y la UNESCO, como las que rigen en Argentina, agregó el arquitecto Enrique Madia. Hay criterios para determinados ciudades. Parador Ariston. Construccion 2. c.1947. Marcel Breuer Papers- Biblioteca de la Universidad de Syracuse. Parador Ariston. Exterior-3 c.1948. Marcel Breuer Papers- Biblioteca de la Universidad de Syracuse. Parador Ariston. Exterior c.1948. Marcel Breuer Papers- Biblioteca de la Universidad de Syracuse. Parador Ariston - Foto extraida de la Revista Canon - Blog Proyectoterminado.blogspot.com.ar Parador Ariston,proyecto de Marcel Breuer, Revista Nuestra Arquitectura, Abril de 1948. Aporte Ignacio Iriarte para Fotos de Familia Diario La Capital Parador Ariston,proyecto de Marcel Breuer, Revista Nuestra Arquitectura, Abril de 1948. Aporte Ignacio Iriarte para Fotos de Familia Diario La Capital Marcel Breuer Parador Ariston Mar del plata, Argentina 1948. Marcel Breuer Parador Ariston Mar del plata, Argentina 1948. Marcel Breuer Parador Ariston Mar del plata, Argentina 1948. Marcel Breuer Parador Ariston Mar del Plata, Argentina 1948. Imagen gentileza Cristina Corsini Marcel Breuer Parador Ariston Mar del Plata, Argentina 1948. Imagen gentileza Cristina Corsini También hay criterios universales, cuando la UNESCO define que es patrimonio mundial hay una serie de aspectos de evaluación de los bienes culturales o naturales para que sean calificados más allá de las culturas y las fronteras, por ejemplo: las Cataratas, Pirámides de Egipto. A raíz de una denuncia presentada en septiembre pasado ante el HCD de Gral. Pueyrredón se realizó un informe de situación sobre el Parador Ariston, explicó Silvia Roma. En el cual se incluyó la búsqueda de información que contiene antecedentes históricos, se tomaron imágenes, se analizó la arquitectura, se preguntó a cerca del autor y porque es importante su obra. Marcel Breuer Parador Ariston Mar del Plata, Argentina 1948. Imagen gentileza Cristina Corsini Parador Ariston. Año 1948 Parador Ariston. Año 1948 Parador Ariston. Año 1948 Parador Ariston. Año 1948 Plano de planta. Gentileza de Herman Clinckspoor Interior del salon. Gentileza de Herman Clinckspoor Interior del salon. Gentileza de de Lucas Pugliese Parador Ariston de Marcel Breuer Parador Ariston de Marcel Breuer Parador Ariston. Planta Alta. Decada del 60. En el primer piso se encontraban el salón, el bar-cocina fría y la pista de baile, revestida con chapas de metal inoxidable sobre un entablonado de madera machimbrado. Parador Ariston. Planta Alta. Decada del 60 Portero del Parador Ariston en la parte trasera. Se puede ver la pared de piedra con una escalera lateral. Portero del Parador Ariston junto a su hija. Se puede ver la pared de piedra con una escalera lateral. Foto nunca antes vista del Parador Ariston por Marcel Breuer publicada por Sandra López en la página de Facebook Mar del Plata de Ayer. Su padre es el chico de la extrema izquierda que trabajaba en el Ariston y siempre hablaba de la pista de baile giratoria. Decada del 60 Portero del Parador Ariston. Decada del 60 En cuanto a la obra se tienen en cuenta aspectos tales como que es una construcción de losa en forma de trébol que fue realizada en 60 días, en la cual se usaron tecnologías para que el fragüe del hormigón sea mas rápido, explicó Roma. Por otro lado se debe atender a la situación real explico la arquitecta, es propiedad privada y no ha tenido el mantenimiento regular para conservarla adecuadamente. Se han realizado una serie de intervenciones desde el año 1993, explicó Juan Carlos Labréguère, administrador de la propiedad. El Parador Ariston cuando entraba en su etapa de decadencia definitiva. Década del 70. Parador Ariston mientras funcionaba como un lugar de comidas denominado “Brumas y Arena” El parador Ariston cuando funcionaba con el nombre de "Brumas y Arena". Foto extraida del Blog enaristonclub.blogspot.com.ar Durante el transcurso de las obras, y debido a que estas iban lentas Eduardo Catalano decide pasar su luna de miel en Mar del Plata para ir a la obra todos los días a comprobar la estructura. Así se lo contaba a Breuer en una postal. Nos enteramos de este y otros cotilleos gracias al archivo digital de Marcel Breuer, de la Universidad de Siracusa. Carta de Catalano a M. Brehuer. 10-07-1949- Marcel Breuer Papers- Biblioteca de la Universidad de Syracuse. Carta de Catalano a M. Brehuer. 2-08-1948- Marcel Breuer Papers- Biblioteca de la Universidad de Syracuse. Carta a Catalano de M. Brehuer. 14-03-1949- Marcel Breuer Papers- Biblioteca de la Universidad de Syracuse. La construcción contigua, los locales, se realizaron aproximadamente en los años setenta, explicó. Además agregó que fue una sucesión de malos alquileres que se hicieron en su momento, y por ende de malos agregados Al respecto Silvia Roma añadió que las malas incorporaciones como los locales y ampliaciones de superficie se realizaron con materiales que no respetaban la singularidad de la obra. Se presto atención a cuestiones funcionales y utilitarias y se perdió de vista continuar con el atributo arquitectónico, o al menos integrarlo adecuadamente, afirmó. Es posible que tenga sus ampliaciones, pero deberán estar basadas en un criterio de intervención acorde a la singularidad y al valor de la obra. Parador Ariston cuando cerró el emprendimiento Parrilla “Perico”. Decada del 90. Decadencia del Parador Ariston - Foto extraida del blog arq-argentina.blogspot.com.ar Decadencia del Parador Ariston - Foto extraida del diario La Nación. Imagen Mauro V. Rizzi Decadencia del Parador Ariston - Foto extraida del sitio Pinterest Decadencia del Parador Ariston - Foto extraida del diario La Nación. Imagen Mauro V. Rizzi En la actualidad el inmueble se encuentra tapiado. El deterioro provino del vandalismo y la inseguridad que nos compete a todos, manifestó Labréguère. Allí funcionó la discoteca “Maryana” y en los años 90, la parrilla “Perico”. En el año 1993, funcionó como un lugar de comidas “Brumas y Arena” donde no estaba tan caído, se habría podido poner en marcha una revalorización de la obra. Durante ese mismo año no se pidió apoyo a la comuna porque estaba en funcionamiento, y no se creyó necesario, agregó. El restaurante funcionó hasta el 1996 de ahí en mas se cerró una temporada y se comenzaron las roturas de vidrios que se repusieron y nuevamente fueron rotos, por eso se cerró definitivamente ya que no había seguridad. Decadencia del Parador Ariston - Foto extraida del blog noticiasarquitecturablog.blogspot.com.ar Sin embargo, fue más conocido durante el año 1969-1970 que funcionó como boliche bailable de renombre para esa época. La propuesta que nace por parte de los propietarios, manifestó Labréguère, es promover algún tipo de reconstrucción y ver que apoyo puede haber por parte de la comuna, es mas la propuesta es dejar al trébol exento, dejarlo original demoliendo el adosado que hay entre los locales (parrilla) y el trébol. En cuanto al patrimonio, Silvia Roma explicó que es un tema conflictivo ya que las obras son privadas pero de interés publico. Decadencia del Parador Ariston - Foto extraida del blog noticiasarquitecturablog.blogspot.com.ar De esta forma el patrimonio se construye para generar conocimiento sobre las obras. Por ello es importante dedicar un espacio para la investigación. En este caso, el Parador Ariston es de interés colectivo porque la gente recuerda obras que tiene que ver con su historia, su identidad, valor simbólico y con aspectos que definen justamente el patrimonio cultural con valor local. Además, si fuera declarada patrimonio se eximiría de determinados requisitos económicos que tendería a ayudar al propietario. Conjuntamente con el asesoramiento técnico del área, para orientarlos sobre las intervenciones que quiera hacer que no desdibuje el valor del inmueble, manifestó Roma. Decadencia del Parador Ariston - Foto extraida del blog noticiasarquitecturablog.blogspot.com.ar El proyecto se realizó en un terreno que hace esquina entre la calle 0 y la 437, a escasos metros de la Ruta Provincial nº11 y de la playa conocida como la Serena, bañada por el Océano Atlántico, en la periferia de la ciudad de Mar del Plata, Argentina. Suponemos que si el inmueble pudiera recomponerse y restituirle los valores originales podría integrar el listado de bienes patrimoniales y entrar en el circuito de exenciones tributarias y demás mecanismos de gestión que haría que esto se pudiera mantener mejor. En este sentido Labréguère expresó es bien recibida la colaboración de la entidad que fuere, y es conversable en todo sentido para ver que se puede hacer trabajando en conjunto no hay ningún tipo de problema en ver y reflotar con un obra tan importante parar Mar del Plata y la zona. El innovador diseño en forma de trébol permitía observar el mar y las dunas de alrededores. En el año 2015 el Honorable Concejo Deliberante sancionó la Comunicación N° 4.665 solicitando al Departamento Ejecutivo que gestione con los propietarios del inmueble denominado “Parador Ariston” ubicado en el Lote 8, Cuartel IV, La Serena, Ruta 11, las acciones que faciliten la restauración y refuncionalización del mismo con el fin de evaluar la posibilidad de incluirlo en el listado de inmuebles de interés patrimonial. Los antecedentes mencionados sugieren su restauración e incorporación, aunque el Honorable Concejo Deliberante tenga la facultad suficiente para incorporar por Ordenanza el bien en cuestión, previo dictamen del Departamento de Preservación Patrimonial Municipal. En fecha 19/09/2017 el concejal Santiago Bonifatti eleva un proyecto, solicitando al Honorable Concejo Deliberante incorporar dicho inmueble al Artículo Nº 1 de la Ordenanza Nº 10.075. Al día de la fecha, dicho proyecto se encuentra desde el 15/08/2019 en el Área de Legislación, Interpretación, Reglamento y Protección Ciudadana. No obstante, el Honorable Concejo Deliberante encomendó al Ejecutivo Municipal que realice las gestiones necesarias ante la Comisión Nacional de Monumentos, de Lugares y de Bienes Históricos para que el inmueble denominado “Parador Ariston” diseñado por Marcel Breuer emblema del Movimiento Moderno Arquitectónico, sito en la calle calle 437 y calle 0 de General Pueyrredon, sea incluido y reconocida como Patrimonio Arquitectónico Nacional. Ley 27538 Declarado MONUMENTO HISTÓRICO NACIONAL en los términos de la Ley Nª 12665 para el PARADOR ARISTON. A tal efecto, el 20/11/2019 el Senado y la Cámara de Diputados de la Nación Argentina sancionan la Ley Nº 27.538 que en su Artículo Nº 1 declara Monumento Histórico Nacional en los términos de la Ley Nº 12.665 al edificio Parador Ariston ubicado en el barrio La Serena de la ciudad de Mar del Plata y en su Artículo Nº 2 declara que la Comisión Nacional de Monumentos, de Lugares y Bienes Históricos dependiente del Ministerio de Cultura de la Nación, instrumentará todo lo atinente para el cumplimiento de la presente ley. Por todo lo expuesto anteriormente, el Parador Ariston se encuentra actualmente protegido por una normativa de carácter nacional, permitiendo que se puedan desarrollar acciones de salvaguarda, habida cuenta de la existencia de las leyes Nº 12665 y N° 27.538. No obstante, el elevado costo de su restauración como así también de su mantenimiento y puesta en funcionamiento, impide que en la actualidad se lleven a cabo las iniciativas pertinentes para restaurarlo. INFLUENCIAS Estación de servicio “El Rebollet” La estación de servicio “El Rebollet” de Oliva (Valencia), es una de las muestras más originales de la influencia de la arquitectura norteamericana en el panorama valenciano, esta gasolinera del movimiento de arquitectura Googie, basada en el futurismo, donde la cultura del automóvil y la era espacial reflejan originales formas en sus edificios. Será la empresa Miguel Just e Hijos quien encargara al arquitecto Juan de Haro Piñar el proyecto de esta gasolinera. El arquitecto de origen barcelonés, se había titulado en Madrid desde donde ejercía su profesión. La obra presentará múltiples influencias por ejemplo del arquitecto Félix Candela y el ingeniero Eduardo Torroja, quienes con anterioridad ya investigaban el límite del rendimiento de las estructuras de hormigón, Eduardo Torroja utilizará la misma idea constructiva en la Iglesia de San Nicolás de Gandía construida el mismo año que la estación de Servicio del Rebollet. Estación de servicio el Rebollet en Oliva, Valencia. Obra inspirada en el parador Ariston. Estación de servicio el Rebollet en Oliva, Valencia. Obra inspirada en el parador Ariston. Esta estación de servicio fue inaugurada el 8 de septiembre de 1962. Situada junto a la carretera nacional 332, arteria principal de la costa mediterránea, venía a ofrecer a los viajeros el servicio de repostaje y descanso. La estación situada al norte de la salida de la ciudad, ya desde la distancia advertía de sus llamativas formas constructivas, sirviendo estas de reclamo para los viajeros. Se compone por tres zonas bien diferenciadas, la primera de ellas será la destinada al repostaje donde encontramos cinco marquesinas fungiformes (forma de seta) realizadas en hormigón armado, siendo su principal función la del dar sombra y remarcar el espacio de los surtidores; sus cubiertas circulares se presentan sobre una base formada por una única columna más estrecha en su base, mediante la diferente altura de las marquesinas. Gracias a ese enfoque, el arquitecto logrará un acusado efecto decorativo y llamativo. Estación de servicio el Rebollet en Oliva, Valencia.Obra inspirada en el parador Ariston. Estación de servicio el Rebollet en Oliva, Valencia. Obra inspirada en el parador Ariston. La segunda zona corresponderá a la zona de cajas y otros servicios, ésta se sitúa en paralelo a la primera zona de repostaje sólo que en este caso se utiliza una estructura paraboloide hiperbólica, influencia de las investigaciones de Félix Candela; esta se presenta sin muros situándose en el centro la zona reservada a servicios, mientras que los extremos se destinan a otros usos como lavaderos de coches. Las dos primeras zonas utilizarán los recursos constructivos del hormigón como elemento decorativo, encontramos el entablillado de la cimbra así cómo las uniones de las juntas de los cilindros. En posteriores intervenciones, desgraciadamente parte de estos recursos expresivos han sido pulidos y borrados. Finalmente encontramos el último edificio, situado en un extremo del complejo en eje con la zona de repostaje. Se trata de una estructura con formas redondeadas con muro-cortina totalmente recubierto por ventanas acristaladas que está destinado a restaurante y cafetería. Video de la Estación de servicio El Rebollet, Oliva, Valencia Obra de Juan de Haro Piñar La visión actual del conjunto y entorno se encuentra muy desvirtuada a causa de todas las construcciones realizadas en su entorno durante este último medio siglo. El conjunto fue proyectado y concebido en base a las premisas de la arquitectura de carretera que se venía haciendo desde los años 30 del siglo XX en EEUU, siendo Las Vegas uno de los principales referentes. Este llamativo conjunto, proyectado inicialmente en un contexto solitario, rodeado de campos de naranjos, ha sido y todavía es un referente extraordinario en aquella comarca. La iluminación nocturna fue también uno de los elementos más característicos, al por la noche poderse ver desde varios kilómetros de distancia, estando marcada la entrada asimismo con carteles de neón. Estación de servicio el Rebollet en Oliva, Valencia. Año 1962 Hoy en día el conjunto ha sufrido múltiples cambios, integrandose en pleno casco urbano de Oliva, mientras que el restaurante-cafeteria, está prácticamente desmantelado por según parece, haber sido vendido para su demolición y posterior construcción de un nuevo edificio de viviendas. Las fotografías que integran este álbum proceden del archivo de la Fundación y otras obtenidas en la red y del blog "Brutalment Valenciá" de Merxe Navarro, habiendo redactado el presente texto transcribiendo parcialmente la entrada de Merxe Navarro el estudiante del Grado de Historia del Arte de la Universitat de Valencia Omar Cervera Merenciano en periodo de prácticas en la Fundación Goerlich. Centenary Pool Complex Centenary Pool Complex es una piscina de patrimonio histórico en 400 Gregory Terrace, Spring Hill, ciudad de Brisbane, Queensland, Australia. Fue diseñado por el arquitecto James Birrell y construido en 1959. Fue agregado al Registro de Patrimonio de Queensland el 5 de noviembre de 1996. Centenary Pool, en Brisbane, Australia. Gentileza Guido Cimadomo Centenary Pool, en Brisbane, Australia. Año 1962. El complejo fue diseñado por el arquitecto de la ciudad de Brisbane, James Birrell y su personal, que comenzó a trabajar en el diseño en 1957, y se completó en noviembre de 1959 a un costo de aproximadamente £ 150,000. El contratista fue el maestro constructor de Brisbane, Cyril Porter Hornick. El proyecto fue el primer complejo de piscinas olímpicas y de buceo estándar de Brisbane y, hasta la construcción del complejo deportivo Sleeman en Chandler en 1980, siguió siendo el principal centro de deportes acuáticos de Brisbane. La inclusión de un restaurante de alta gama fue un concepto innovador que elevó el estado del complejo por encima del de simplemente una instalación deportiva. Centenary Pool, en Brisbane, Australia. Año 1962. Centenary Pool, en Brisbane, Australia. Birrell tenía talento para explorar nuevas y emocionantes tendencias arquitectónicas y para traducirlas al contexto de Brisbane. Esto se demuestra en el diseño del Centenary Pool Complex, que es diferente a cualquier otro trabajo de Birrell, y no está en la corriente principal de la arquitectura moderna de estilo internacional que se practicaba en Australia en la década de 1950. Está más estrechamente relacionado con el trabajo de Oscar Niemeyer, (uno de los principales diseñadores de la nueva capital de Brasil, Brasilia, en las décadas de 1950 y 1960. Al igual que Niemeyer, Birrell intentó crear en el Centenary Pool una obra de arte en lugar de un estructura puramente funcionalista. Fuentes: Prof. Felix Insùa, Compilador Investigación: Lic. Angel Somma http://arq-argentina.blogspot.com.ar/search/label/Marcel%20Breuer http://noticiasarquitecturablog.blogspot.com.ar/ https://www.facebook.com/FundacionGoerlich/posts/1040594299361347/ https://hugoklico.blogspot.com/2017/03/el-parador-ariston-una-ruina-moderna.html?m=1 https://www.lanacion.com.ar/buenos-aires/parador-ariston-otro-paso-para-recuperar-una-joya-escondida-en-mar-del-plata-nid2283959 http://www.aamundo.com.ar/biografias/01_catalano.html

The courtyard captures nature within the embrace of the house, a "room" of green that is simultaneously indoors and outdoors. Photo 4 of 9 in Marcel Breuer Hooper House II. Browse inspirational photos of modern homes.

a home designed by marcel breuer and extended by toshiko mori is on the market in new canaan, connecticut for $4.35 million USD.

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C’est au cœur d’un domaine arboré de Normandie que l’architecte Marcel Breuer a bâti son seul projet privé en France. Un chef-d’œuvre de béton aux lignes pures, dont les immenses baies vitrées font la part belle à la lumière.

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Vintage Marcel Breuer for Thonet B12 Bauhaus Console Side Table This console table, model B12, was designed by Marcel Breuer in 1928. It features two wooden ledges supported by a frame of continuous tubular steel. The concept for Breuer's tubular design was to make furniture that would not only fit modern architecture, but have functionality as well. This table is a prime example of this approach. Origin: produced by Thonet in the 1940s in Germany. Condition: in very good vintage shape for its age. The wooden shelves are in good vintage condition, both shelves have a wonderful texture and pattern. There are some signs of wear, small scratches and light stains are noticeable. No cracks to the wooden boards. Overall the tubular frame is in excellent condition with minimal marks and no signs of rust. The entire structure is stable. Measurements: Length: 70 cm Depth: 46 cm Height: 70 cm Please take a moment to read our policies before purchase: http://westestshop.tumblr.com/private/160508506793/tumblr_opq901M0Pt1uj67k1 Ships within 3-5 business days as priority airmail with tracking. Rest assured that our items are properly packaged and secured before shipping. Our shipping quotes are based on our service provider plus packaging. If you require a different method of shipping or if you would like it to reach you faster than the standard 2 weeks please contact us before buying, we will be more than happy to arrange it for you.

Most celebrated for his tubular steel furniture and bold imposing ...

A large rectangular cut in the back wall of the house creates views from the entrance through a courtyard to the trees and lake beyond. Photo 2 of 9 in Marcel Breuer Hooper House II. Browse inspirational photos of modern homes.

Source If you happen to be taking a backroad shortcut from Walden Pond through the woods to the DeCordova Museum in Lincoln, Mass., you'll most likely buzz past this modern house tucked among the old Colonials. Since I learned about the Walter Gropius house in Lincoln, I've wanted to go take a tour of this National Historic Landmark. Walter Gropius, if not a familiar name, was the founder of the Bauhaus School of architecture whose faculty included Paul Klee, Josef Albers and Wassily Kandinsky to name a few. Gropius escaped Nazi Germany in 1937 and came to Cambridge where he taught at the Harvard School of Design with Marcel Breuer. I'm sure you know Breuer's Wassily and Cesca chairs even if you're not familiar with his architecture. Gropius' house in Lincoln was built in 1938. The sculpture in front of the house is by Richard Filipowski and was installed by Gropius in the 1950s. The sculpture is titled "Winter Pine." Side of house looking into the living room and upstairs deck. View of rear of house. The oak was planted when the house was built. Interior photos of the house are not allowed on the tour but I've borrowed a few from the Historic New England website. The house has been maintained as it was at the time of Gropius' death in 1969. Just inside the front door is Gropius' office. The chairs are Saarinen. The living room with picture windows that beautifully frame a view of the back yard and forest beyond. The chair is a Saarinen Womb chair. I should have asked about the white leather sofa because I loved it. View from the dining room looking back in to the living room. See the little vents just below the dining room windows? Gropius had a second heating system just to keep the windows frost-free in the wintertime. The kitchen is very fun. Small but adequate. Another windows that frames a view of the landscape. One of the period bathrooms. Notice the typical Bauhaus palette of black, white, gray and red. The dressing room and master bedroom is set up as if his wife Ise would be right back to get ready to entertain guests that evening. Her Merimekko dress is laid out on the bed. A shot of daughter Ati's room. I love that wall light! View of the back of the house. I would highly recommend taking the tour; it's a 1969 moment frozen in time. A one-hour tour is $10. Gropius House 68 Baker Bridge Road Lincoln, Mass. 01773 It's privately owned (so not open to the public) but just down the road is the Marcel Breuer house. It's well worth a walk down the road just to see it.

MARCEL BREUER, the IBM Research Complex, La Gaude, France - 1961. / cosascool

MARCEL BREUER, Armstrong Building (aka Pirelli Building), New Haven, Connecticut, 1969. / Twitter

Image 7 of 20 from gallery of McHenry Library / Bora Architects. Photograph by Chad Ziemendorf

Name: Snower Residence Architect: Marcel Breuer Year Designed: 1954 Builder: Unknown Year Built: 1955 Size: Unknown sq. ft. 3 bedroom 2 bath Location: Mission Hills, Kansas Type: Residence Style: International Style Status: Endangered due to the value of the lot in Kansas City's most affluent neighborhood Photographer: Robert McLaughlin Description: This residence was built by its current owner who commissioned Breuer to design it for them in 1954. The owners have painstakingly maintained the original interiors as designed by the architect. The exteriors also remain exactly as they were originally planned. The house was designed as a long and narrow box, housing the living and bedroom spaces, built on a masonry base containing the garage and a family room. Large cantilevers at both ends dominate the design much like Breuer's own house built in 1947, in New Canaan, Connecticut. This may be one of only two Breuer House built West of the Mississippi. It is likely one of the most original Breuer Houses standing today. I had to dig around my hard drive to find these photos taken with my first digital camera back in April of 2004. They are more candid snapshots than architectural photography but they give you a taste of the exterior and interior of the house.

Modernity specialises in the collection and sale of rare and high-grade furniture, ceramics, glass, lighting and jewellery by the most renowned Scandinavian designers of the 20th Century.

Marcel Breuer is best known for designing the original Whitney Museum of Art, but he also designed homes, like this modern stone residence in Connecticut.

Located in Baltimore, Maryland, the Hooper House is a long, low mid-century modern home designed by Marcel Breuer and Herbert Beckhard.