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Art that understands you more than people.
A Federico Babina le fascina la idea de ser capaz de combinar el mundo de la arquitectura y la ilustración. Y así, este italiano afincado en Barcelona desde hace 8 años compagina los proyectos de arquitectura con otros proyectos personales de ilustración y trabajos de encargo. El denominador común en todos es dar rienda suelta a esta pasión «de la manera más libre posible», según nos explica.
Viena conmemora en 2018 el centenario de las muertes de Gustav Klimt, Egon Schiele, Otto Wagner y Koloman Moser. Las celebraciones arrancan con una retrospectiv
Saturnino Herrán - The offering (1913)
Art inspiration for projects to do with children. See more ideas about art for kids, kids art projects, art activities, folk art and art appreciation.
Los retrasos en el ritmo de realización de algunos de los más importantes proyectos de obras hidráulicas que deben acometerse en la región de Barcelona causan
161 фото в альбоме — Учёные не устают проводить исследования, посвящённые опыту музеологической рефлексии и другим феноменам хранилища культурных ценностей, множа...
Image 14 of 14 from gallery of Can Sau. Emergency Scenography / unparelld’arquitectes. Photograph by Roger Serrat-Calvó
Tira cómica sobre las variaciones de las casetas de perro diseñadas por arquitectos y sus diferentes estilos y estéticas.
Un genio inglés. Pintor, dibujante, grabador y poeta. Su variopinta producción artística fue el resultado de su carácter místico -que rozaba lo visionario en muchas ocasiones- y que fue, afortunadamente vistos los resultados, muy poco convencional en el terreno religioso. Su temática artística tiene mucho que ver con ese sentido místico y profético que le embargaba y en su estilo pictórico fusiona de una manera muy sugestiva las pautas propias del neoclasicismo y las del romanticismo. A los quince años su padre le puso a trabajar como aprendiz de grabador en el taller de James Balire., con quién permaneció durante varios años hasta conseguir el grado de maestro. Hay constancia de que en estos primeros años realizó diversos dibujos y grabados de temática medieval y también de que empezó a interesarse por los relatos bíblicos y las obras de clásicos como William Shakespeare, Dante o Milton. En 1778 ingresó en la Royal Academy y allí dejó claro su rechazo del óleo y del color proclamando el dibujo como uno de los fundamentos esenciales de su arte. Una postura tan radical le granjeó enfrentamientos con figuras tan importantes con Reynolds quien, en sentido contrario, proclamaba la primacía del color como base de toda realidad pictórica. En 1784 expuso José revela su identidad a sus hermanos, una acuarela que no fue bien recibida por los académicos del momento. Junto a sus comentarios e ilustraciones bíblicas o de La Divina Comedia hay que destacar numerosos textos como los Cantos de inocencia (1789), Matrimonio del cielo y del infierno (1790) o Cantos de experiencia (1798) merecedores de un destacado puesto en la poesía inglesa. Su compleja cosmovisión y su universo artístico en el que intermezcla textos, poesía, dibujos e ilustraciones hacen de la obra de Blake algo realmente muy poco común y valioso. Sin embargo no fue reconocido hasta mucho tiempo después pues no resultó del agrado de sus coetáneos. De hecho, cuando en 1809 expuso su obra en Londres, fue rechazada tanto por la critica como por el público. Amigo de John Flaxman y de Füsli, Blake -que en algunos aspectos de su obra recuerda a Goya- no tuvo más que un protector y mecenas, Thomas Butts. https://www.jotdown.es/2015/03/el-viajero-mental-i-algunos-conceptos-sobre-william-blake/ http://www.blakearchive.org/ El profesor Carlos Reyero, en su excelente Introducción al arte occidente del siglo XIX, afirma: "El arte de William Blake, como el de Goya, escapa a las pautas sociales, ideológicas y estéticas de su tiempo. Individuo en gran medida hecho a sí mismo, vuelve la espalda a la realidad y produce un número ingente de imágenes que encierran símbolos privados y enigmáticos, metáforas visuales que sugieren nuevas sensaciones, relaciones inesperadas entre las cosas, a través de las cuales presentimos la capacidad del arte para dar forma a otro universo. Sus fuentes -aparte de las literarias, la Biblia y las leyendas medievales- son raras para la época: llama la atención el interés por la obra grabada de Durero, Rafael y Miguel Ángel y por la intensidad emocional el gótico. Tampoco se interesó por el óleo, sino por la acuarela, el dibujo sobre papel y los grabados coloreados de tirada única" (P.65). https://www.youtube.com/watch?v=6DqsyxfvC60&feature=youtu.be https://www.zendalibros.com/los-mejores-poemas-william-blake/ http://amediavoz.com/blake.htm https://www.tate.org.uk/art/artworks/blake-christ-appearing-to-the-apostles-after-the-resurrection-n05875 http://bq.blakearchive.org/35.3.butlin Si te ha interesado este artículo, también te puede interesar: https://desdeelrenacimientohastanuestrosdias.blogspot.com/2014/07/william-blake-1757-1827.html https://www.youtube.com/watch?v=6DqsyxfvC60&feature=youtu.be Todas las imágenes y/o vídeos que se muestran corresponden al artista o artistas referenciados. Su exposición en este blog pretende ser un homenaje y una contribución a la difusión de obras dignas de reconocimiento cultural, sin ninguna merma a los derechos que correspondan a sus legítimos propietarios. En ningún caso hay en este blog interés económico directo ni indirecto. Javier Nebot
Learn about famous art and create your own sculpture with this fun lesson about Giacometti.
Hace miles de años, mientras estaban sentados junto al fuego en las cuevas, las personas notaron la belleza hipnótica de las sombras en movimiento. En los siglos siguientes, por todo el mundo, se abrieron teatros con esa temática, transportando a la gente a mundos diferentes con criaturas fantásticas, héroes y villanos. Pero a veces, la magia aparece sin ningún toque humano, y la naturaleza actúa como un verdadero artista.
Scivias is Hildegard of Bingen's first major work. The 35 images contained in the manuscript illustrate 26 of Hildegard's most vivid visions.
Kandinsky was an artist who combined colors, melodies and philosophy. Get inspired from this great artist with some Wassily Kandinsky art projects for kids.
Para celebrar el Día de la Mujer, el colectivo brasileño Arquitetas Invisíveis comparte con nosotros un extracto de s...
Secuencia de actividades para trabajar las obras de Xul Solar.
Cada vez que Georges Seurat iniciaba el trabajo de pintar un cuadro, sabía que le tomaría bastante tiempo realizarlo, y es que la técnica que desarrolló, llamada puntillismo, requiere tener una paciencia y una dedicación absolutas. Esta técnica se basa en la aplicación de pequeños puntos de color puro en la medida exacta para que …
Image 6 of 67 from gallery of Álvaro Siza, between Modern and Traditional. Photograph by Fernando Guerra | FG+SG
¿Quién iba a pensar que las bellas obras de arte antiguas terminarían convertidas en memes? Sí, esas imágenes que solo sirven para alegrar momentáneamente nuestra vacía existencia? Algunas personas con bastante creatividad y mucho tiempo libre convirtieron las obras del arte clásico en memes y le
Hay personas capaces de convertir cualquier imagen en un meme gracioso, tal y como las personas que convirtieron las siguientes obras de arte renacentistas en memes divertidos. ¡Mira estos 30 memes medievales! 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11. 12. 13. 14.
I’m so neurotic That I attempt To dissect Said neurosis In real time If you Find me Staring into the abyss…
There is one cat in the world that makes all art in the world better. And it's not my cat unfortunately. It's Zarathustra.
Absorbing portrait claims this great nation is a prisoner of its past
Salvador Dali was no ordinary person, & his art proves it! Teach kids to think outside the box with these 10 Surrealist Salvador Dali Art Projects for Kids.
++ Walter Mason
El arte es mucho más que pinturas, el arte es historia, contexto, negocio e ideología. A través de sus trazos, un pintor buscaba mucho más que perdurar en la
Descubre las últimas noticias y proyectos de arquitectura sobre Serpentine Gallery en ArchDaily, el sitio web de arquitectura más grande del mundo. Mantente actualizado con artículos y actualizaciones sobre los nuevos avances en la arquitectura.
I just couldn't wait to post about our Jackson Pollock guitars! The first day, third graders learned about Jackson Pollock. We read Action Jackson, and got a feel for how Pollock lived and worked. We learned that Pollock dripped and drizzled house paint all over huge canvases in his studio. Next, we did our own abstract expressionist string paintings. We used clothespins to hold the strings this year and it was SO much better than fingers! After that, we did something that Pollock would have hated! We turned our awesome paintings into guitars! Students were given a photo reference sheet that had pictures of different guitars. Everyone was encouraged to create their own designs! This project was a blast for everyone! Learning Goals: I can... - Tell about Jackson Pollock - Use creativity to make my guitar unique - Explain that a graphic designer might help create the look of a guitar!
Quali sono i quadri più costosi del mondo? L'arte è un business che può non conoscere limiti. Ecco i 10 capolavori acquistati alle aste più lussuose.
Fue un pintor italiano, sus cabezas compuestas de verduras siguen siendo admiradas en todo el mundo. ENLACE A LA WEB. Haz clic en la imagen. Jardín Botánico de Nueva York PRIMAVERA VERANO OTOÑO INVIERNO Haz clic en la imagen. media.educ.ar/ PINTURA EN MOVIMIENTO Creados, por un padre de mi clase, con flores y frutas representan las estaciones. Haz clic en la imagen. Haz clic en la imagen. Haz clic en la imagen middlestreet DISFRUTA Y CREA EN CASA CON FRUTAS Y VERDURAS ENCONTRADO EN PINTEREST FICHAS PARA COLOREAR CARETAS (irene-peirats) FOTOGRAFÍAS DE LOS NIÑOS (vamossiendomayores.blogspot) Haz clic en la imagen.
Recordando a Alejandro de Humboldt
“The Heart is a lonely hunter with only one desire! To find some lasting comfort in the arms of another’s fire…driven by a desperate hunger to the arms of a neon light, the heart is a l…
Moller House. Il terreno era in zone residenziali più ambite di Vienna, esposto a sud, disegni CAD 2D dwg pianta, sezione e prospetti.
Ruth Franklin on Jane Yolen’s “Mapping the Bones,” which reflects the way the Holocaust-fiction genre she helped to create has changed.
This Women's Day, celebrate some amazing female artists who've broken boundaries with art. Get kids started with our Amazing Art Projects by Women Artists,
Assemble a 14" Arrowhead block.
