La celebre galleria di Mosca custodisce capolavori imperdibili. Se avete poco tempo a disposizione ma volete ugualmente godervi alcune delle opere...
Il concetto dell’amore è stato sempre uno degli argomenti più rappresentati dagli artisti nel corso del tempo. Ecco i 10 dei quadri d'amore più belli...
Quali sono i quadri del romanticismo più rappresentativi? Ecco i 10 da non perdere, secondo noi!
Il Ritratto di Jeanne Hébuterne è uno dei quadri più famosi di Amedeo Modigliani. E’ stato dipinto nel 1917 ed è un olio su tela di 55 x 38 cm.
Raymond Leech (1949-) - The last kiss. "L'ultimo bacio Sabrina avrebbe ripreso la corriera, Ermanno un altro treno alla prossima stazione. Tra loro in poi lettere: di speranze, di racconti frammentati, di notizie da nulla, perché quelle importanti non si scrivono. Sabrina avrebbe messo via quell’abito appena uscito dalle mani di sua madre, per indossarlo ancora al ritorno di Ermanno. Ignorava ora, che non ci sarebbe rientrata. Ermanno avrebbe messo muscoli sulle braccia, indurito la pelle delle mani, colorato il volto di sole, ma non da vacanza. Quando i palmi di lui lasciarono quell’esile appiglio, il capo stazione aveva già dato fiato al fischietto, il treno sbuffato, i fazzoletti un addio. Sabrina senti le lacrime salire ma le trattenne. Un conato di vomito stava avendo la meglio. Ermanno sistemò la valigia sulla rastrelliera, si accese una Nazionale, si perse nel provare a far suo quel futuro ignoto. Il tramonto, comunque, avvenne…
Il Seicento è stato definito il secolo d'oro olandese: scopriamo i cinque più grandi pittori fiamminghi e olandesi di quel periodo.
Il concetto dell’amore è stato sempre uno degli argomenti più rappresentati dagli artisti nel corso del tempo. Ecco i 10 dei quadri d'amore più belli...
Sandro Botticelli «Pallade e il gatto» («Pallade e il centauro», 1482-83) (Svetlana Petrova e Zarathustra il Gatto - FatCatArt.com)
Il concetto dell’amore è stato sempre uno degli argomenti più rappresentati dagli artisti nel corso del tempo. Ecco i 10 dei quadri d'amore più belli...
• "Each thing we see hides something else we want to see". • "Ogni cosa che vediamo nasconde qualcos'altro che vogliamo vedere". • "The purpose of art is mystery". • "Lo scopo dell'arte è il mistero". • "Each thing we see hides something else we want to see". • "Ogni cosa che vediamo nasconde qualcos'altro che vogliamo vedere".
Elly Smallwood è un'artista canadese che esplora la sessualità nei suoi passionali quadri NSFW. Dai un'occhiata alla nostra gallery!
Siedo sul divano rosso del salotto e penso a come, assieme, si sia “progettata” la casa a Lecco: la cucina viola, camera tua blu, la mia grigia – e il bagno, diventato rosso quand…
Ontdek de exotische essentie van Marokko in je woonkamer met onze felgekleurde schilderijen die exotische dieren en traditionele geometrische vormen combineren. Deze posters brengen een levendige energie en een vleugje mysterie over en voegen exotische charme toe aan je kamer. Richt je kamer opnieuw in met een vleugje avontuur en levendigheid met deze adembenemende schilderijen uit Marokko.Posters gedrukt op canvas met spuitverf, gemakkelijk te hanteren en te monteren op een frame naar keuze. Het product wordt verkocht ZONDER lijst, die je apart in onze winkel moet kopen (indien beschikbaar) of bij je favoriete winkel.Kies je favoriete stijl en maak indruk op iedereen met een modern en elegant ontwerp.Wie zegt dat je niet meerdere modellen kunt nemen en ze af en toe kunt verwisselen?Deze actie zorgt ervoor dat je hal of kamer er fris uitziet en geeft de indruk dat je weer van kamer bent veranderd.Je bent ook verlost van de verveling om jarenlang dezelfde poster te zien.Waterbestendige posters, gedrukt op speciale doeken waardoor ze er bijna net zo goed uitzien als de echte, maar tegen een zeer lage prijs.Let op: Kleuren kunnen iets afwijken van de afbeelding.Levertijd: 5 - 10 dagen
Hendrik Kerstens è un fotografo olandese, noto per gli scatti in cui ritrae la figlia Paula, in pose e atmosfere di chiara ispirazione fiamminga.
La morte di Adone e il dono dell’anemone
Egon Schiele, (1890-1918), Austrian🎨 Expressionist painter, draftsman and printmaker noted for the eroticism of his figurative works. As a student at the Vienna Academy of Fine Arts (1907-09), Schiele was strongly influenced by the Jugendstil movement, the German Art Nouveau. He met Gustav Klimt🎨, leader of the Vienna Sezession group, and the linearity and subtlety of Schiele’s work owe much to Klimt’s decorative elegance.
"Bookpaintings": ecco come nascono le opere di Pierpaolo Rovero, designer torinese, che trasmette tutto il fascino delle librerie e degli spazi traboccanti di libri...
Design by Michelangelo Pistoletto.
Lascio il cuore ovunque per la sensibilità che metto in ogni momento della vita. Vibro come le corde di un’arpa che espande il proprio suono intorno. Amo profondamente ciò che mi appartiene e…
Ti avevo cantato una canzone / Tu tacevi. La tua destra tendeva / con dita stanche una grande, / rossa, matura rosa purpurea. / E sopra di noi con estraneo fulgore / si alzò la mite notte d'estate, / aperta nel suo meraviglioso splendore, / la prima notte che noi godemmo...
Sandro Botticelli «Pallade e il gatto» («Pallade e il centauro», 1482-83) (Svetlana Petrova e Zarathustra il Gatto - FatCatArt.com)
La Maddalena è un personaggio da sempre molto presente in pittura e in scultura, una delle immagini sacre più amate dall'arte italiana ed europea.
La stravaganza di Frida Kahlo e l'astrazione di Gustav Klimt si fondono magicamente negli acquerelli solari e colorati di Hulya Ozdemir
Jeanne Lorioz was born in France in 1954 and studied at the ‘Ecole Superieurs des Arts Appliques’ in Paris. In these delightful works, the artist seems to frankly laugh at the notion of magazine beauty, capturing her magnificently over-exaggerated female figures in moments of supremely feminine contemplation, dressing or lounging or dancing; alone, in groups or accompanied by their pets, and occasionally by somewhat diminuitive male companions. While much of her work is playful, many pieces also have a gently nostalgic feeling that borders on melancholy.
Non è certamente un caso che la parola "CASO" sia l'anagramma di "CAOS". Infatti è proprio il caso, travolgendoci, a generare il caos. Quel caos che ci confonde. Ci disorienta. Ci spaventa. E invece è nel caos che le cose davvero importanti iniziano improvvisamente a brillare. Come se volessero, in questo modo, segnalare la loro presenza. Come se cercassero, con prepotenza, di imporsi all'interno di una massa confusa e indistinta. Quindi non è mai un caso, il caos: arriva quando è il momento di fare pulizia. Ci spinge a guardare negli angoli. A leggere tra le righe. A scavare più in profondità. In una parola, ad andare oltre noi stessi.
L'autunno è un tema che ha interessato la storia dell'arte, evocando l'abbondanza che segue l'estate ma anche la morte prima dell'inverno: lo attraversiamo con dieci capolavori della pittura. 1. Giuseppe Arcimboldo, Autunno (1572) 2. Gustave Courbet, La foresta in autunno (1841) 3. Salvador Dalì, Cannibalismo autunnale (1937) 4. Paul Gauguin, Donna bretone con una
James Dawson Watson, British, 1832-1892. 'Woman With a Fan', 1871 Quasi usando per sua parola Null'altro che un battito al cielo, Il futuro verso s'invola Dall'avorio che in sé lo cela Ala piano corra all'orecchio Questo ventaglio se esso è Quello per cui qualche specchio Risplendette dietro di te Chiaro (dove ritorna a scendere Inseguita in ogni frammento Un po' d'invisibile cenere Unica a rendermi lamento) Ed appaia uguale domani Tra quelle tue agili mani. . . . - Stéphane Mallarmé - . . .
L'analisi completa e il commento del quadro "La passeggiata" di Claude Monet, realizzata nel 1875 e delle successive realizzazioni di dieci anni dopo.
John Singer Sargent, Carnation, Lily, Lily, Rose (1885-1886). Luther Emerson van Gorder, Japanese lanterns (1895). Courtney Curran, Lanterns (1913). Greg Singley (f. 1950), Lily and Luminescence.…
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Facebook, Stefano Guerrera: “I quadri non finiscono mai”
La diffusione del Romanticismo nell'arte: come e dove iniziò il cambiamento e quali furono gli artisti che maggiormente rappresentarono il nuovo stile.
"Illustri" ospita 11 artisti italiani affermati, 11 emergenti e una mostra personale sulla francese Malika Favre
Il De Blaas interpretò l'anima di Venezia. Fu presente a tutte le Biennali di Venezia dalla prima 1895 alla decima 1912 e vi espose soprattutto ritrat
Pierre Auguste Cot was born in Bédarieux, and initially studied at l'Ecole des Beaux-Arts in Toulouse before going to Paris. He studied under Leon Cogniet, Alexandre Cabanel and William-Adolphe Bouguereau. From the 1870s, his popularity grew quickly. In 1874 he was made Chevalier of the Legion of Honour.
