He introduces an exotic fantasy world that reflects his personal experiences and longings as a gay Asian man living in the diverse melting pot of Los Angeles.
“There is a road from the eye to the heart that does not go through the intellect.” Painting ~Johannes Vermeer~Girl with Pearl Ear Ring.
Original Limited Edition Offset Lithograph on archival paper. Edition Size: 500, plus (I = International Edition of 500). Paper Size: 29.5 x 22 inches. Signed with Facsimile signature of the artist, and numbered in pencil. Published by REA Productions. Excellent Condition; never framed or matted. MARC CHAGALL (1897-1985) Russian-Jewish painter is recognized as one of the most significant painters and graphic artists of his time. Chagall painted in a style all his own, combining elements of Expressionism, Symbolism, Cubism and, to a lesser degree, other Modernist art movements. His works combine recollection with folklore and fantasy. A prolific and multi-faceted artist, Chagall left behind him thousands of works in many different techniques and media that have established him as one of the foremost artists of the 20th Century.
Marc Chagall, Self-Portrait, 1968
Kirchner - Naked Playing People affiche par Vintage by JUNIQE | Achetez en ligne chez JUNIQE ✓ Livraison fiable ✓ Découvrez de nouveaux designs chez JUNIQE !
Painter Ken Gun Min, who mixes oil painting and Korean pigments with collected beads and vintage crystal on raw canvas, reckons with cultural assimilation and identity in L.A.
Wassily Kandinsky (Moscú, Rusia, 1866 - Neuilly-sur-Seine, 1944) fue un pintor de origen ruso, nacionalizado alemán y posteriormente francés. Kandinsky compaginó sus estudios de derecho y economía con clases de dibujo y pintura. Al tiempo que se interesaba por la cultura primitiva y las manifestaciones artísticas populares rusas, muy especialmente por el arte propio de la región de Volodga, rico en ornamentos, también descubrió la obra de Rembrandt y Monet. Cuando cumplió los treinta años, Kandinsky abandonó la docencia y fue a estudiar pintura a Munich, renunciando a un porvenir académico ya consolidado. En esta ciudad asistió a las clases de F. Stuck y en ellas conoció a Paul Klee, con el que mantendría una sincera y prolongada amistad. Su interés por el color está presente desde el comienzo de su carrera, y se puede apreciar en sus primeras pinturas la influencia del postimpresionismo, el fauvismo y el Jugendstil alemán. Entre 1902 y 1907 Kandinsky realizó diferentes viajes a Francia, Países Bajos, Túnez, Italia y Rusia, para instalarse finalmente en Murnau, donde pintó una serie de paisajes alpinos entre los años 1908 y 1910. Tal como narra él mismo en su biografía, por entonces se dio cuenta de que la representación del objeto en sus pinturas era secundaria e incluso perjudicial y que la belleza de sus obras residía en la riqueza cromática y la simplificación formal. Este descubrimiento le condujo a una experimentación continuada que culminó, a finales de 1910, con la conquista definitiva de la abstracción. Kandinsky refundió la libertad cromática de los fauvistas con la exteriorización del impulso vivencial del artista propuesto por los expresionistas alemanes de la órbita de Dresde, en una especie de síntesis teñida de lirismo, espiritualidad y una profunda fascinación por la naturaleza y sus formas. Entre 1910 y 1914 Kandinsky pintó numerosas obras que agrupó en tres categorías: las impresiones, inspiradas en la naturaleza; las improvisaciones, expresión de emociones interiores; y las composiciones, que aunaban lo intuitivo con el más exigente rigor compositivo. Estos cuadros se caracterizan por la articulación de gruesas líneas negras con vivos colores y en ellos se percibe todavía un poco la presencia de la realidad. En 1911 fundó junto a Franz Marc y August Macke el grupo Der Blaue Reiter, organizando diversas exposiciones en Berlín y Munich. Paralelamente a su labor creativa, reflexionó sobre el arte y su estrecho vínculo con el yo interior en muchos escritos, sobre todo en De lo espiritual en el arte (1910) y el Almanaque de Der Blaue Reiter, en el que, junto a dibujos y grabados de miembros del grupo, aparecían otras manifestaciones artísticas, como partituras de Schönberg (Kandinsky mantuvo una constante y fructífera relación con la música durante toda su vida) y muestras del arte popular e infantil. Al estallar la Primera Guerra Mundial, Kandinsky volvió a Moscú y allí emprendió varias actividades organizativas en el marco del Departamento de Bellas Artes del Comisariado Popular de la Educación. En 1917 se casó con Nina Andreievsky y cuatro años más tarde se trasladó con ella a Alemania para incorporarse a la Bauhaus en la primera etapa de Weimar, donde continuaría como profesor hasta poco antes de su disolución. La influencia del entorno de la Bauhaus se dejó sentir, y su obra experimentó una transición hacia una mayor estructuración, tanto compositiva como formal, que se ha dado en llamar el período arquitectural de su pintura, al cual siguió otro de transición en que experimentó con los trazos circulares y concéntricos (Círculos, 1926). También escribió manifiestos para la Bauhaus y publicó el libro Punto y línea sobre el plano. En 1933, clausurada la Bauhaus por los nazis, el pintor se instaló en Francia. En esta última etapa de su vida continuó en su particular búsqueda de formas inventadas, que plasmó por medio de colores combinados de manera compleja e inspirándose en signos geométricos y en motivos decorativos eslavos, como hiciera ya al comienzo de su trayectoria pictórica.
Painting by James Ensor
Vertical orientation. The extremely talented Gustav Klimt created landscape paintings that are the epitome of exquisite elegance, fusing symbolism, ornate patterns, and sensual figures to reveal a world of beauty, passion, and human connection, all in 5K.
Felix Gonzalez-Torres, 1991
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Last week we discussed some reasons to add picture study to your home school. Picture study is a simple method that reaps great rewards.
10 works from the last 150 years of art that capture the joy of America’s favorite day of annual overeating.
En ce 15 avril, nous fêtons la Journée Mondiale de l’Art. Une version 2020 en mode confinement, avec de nombreuses visites virtuelles proposées par les musées. Mais il n’est pas toujours simple d’aborder l’histoire de l’art avec des enfants de 5 à 9 ans, lorsqu’on n’est pas soi-même un expert. La collection « Mes docs art » […]
BudapestFlow is a website and tour company run by Attila, a local of Budapest who wants his city to be known for more than just bachelor parties and stag dos. Touring with Attila through the Jewish Quarter revealed surprise after surprise and gave context to all the beautiful things I had been p
conceptos básicos que se deben conocer para hacer una buena composición en un diseño
I have compiled a list of my fifty favorite masterpieces of all time--included are works by Van Gogh, Renoir, da Vinci, Monet, Botticelli, Bosch, El Greco, Tamara de Lempicka, Degas, and more!
Franz Marc, 1913
Probablemente la mejor manera de alcanzar la perfección sea viajando muy lejos del lugar en el que nos sentimos a gusto. Obligarnos a encontrar un espacio y
MoMA (Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, Νέας Υόρκης) Κάρα ΜέϊνςΕικονογράφηση: Φατίνια Ράμο Απόδοση: Βαγγέλης Ηλιόπουλος